浊水漂流

  断音律

HKIFF亚洲首映。荒谬的是，散场结束后不少粉丝在熄灯的剧院外等待导演演员，举着灯牌激动地合影，里三层外三层自己拍照他拍，连连发出嬉笑惊呼。而午夜时分飘着毛毛雨的尖沙咀，蜷缩在剧院门口黑暗一角的三四个流浪汉似乎是被吵到了，翻了个身继续睡去了。无意诘问诘责演员，演员刻苦努力技艺精湛，却只需要饰演短暂一段时间的流浪者，但这对于真实的流浪者却是长达一生、宛如片尾永无止境燃烧的木屋般唏嘘一样平常。明星何以成为明星？流浪者何以成为流浪者？如果你有被这部电影打动到，面对现实，我们值得为之努力的还有更多事情

  舌在足矣

“事已至此，还有什么值得愤怒？” “那为何你还要硬撑下去？“我干了什么错事？我要讨回一个公道！”“你不和解就是连累所有人”“那就揽着一起死吧”

  山河故人

全片充满绝望的气息，没有美化街友，只是纯粹的作为观察迟疑者进行记录。结尾直接把电影拉到另一个高度。另：明年金像影帝请在吴镇宇和谢君豪中二选一

  天马星

【鹿特丹2021】取材于真实事件，剧本表演摄影音乐美术化妆各方面都特别很是稳的港片，已经能想象到本片横扫明年金像奖了（唯一对手多是《智齿》）。吴镇宇和谢君豪无疑都奉献出了影帝级表演，前者从表情模样形状到动作姿势，已经完全没有了以前的邪魅，取而代之的是流浪者的绝望与卑微，后者则与《拆弹专家2》里的反派一如既往并且贡献了影片最大的泪点。得益于导演之前的记者经历，影片不卖惨不煽情，而是真正为底层人作传，在政府与大地产商的合谋下，这群流浪者如同蝼蚁一样逐水漂流，时刻上演着成人版《何以为家》——愤怒而绝望——这是以流浪者为代表的所有香港底层民众的真实写照。

  雨

啊谢君豪和吴镇宇演的真好，他们在结束前的最后一刻还是选择再梦一次。无力感，无力感，无力感。漂浮的，游离的孤魂野鬼们，是不需要来处和去处的。我也无力，无力共情，因为我们所在的环境，离评论辩论这样的话题都还很远很远。

  同志亦凡人中文站

可以对标张之亮的“笼民”，都是前半段萍聚后半段飘零，不同的只是笼子的有形与无形。深水涉是属于穷人之处，连这里都入手下手高楼林立，穷人又能睡哪里？导演用平实的镜头讲述街头瘾君子的趁波逐浪，天为被地为席，看似自由却不由自主。吴镇宇和谢君豪的演技很让人信服，而天桥下吹口风琴的清瘦少年是电影唯一的光亮。结束在燃烧，狠好狠好...

  飞越紫罗兰洲

左派影人魂仍在，只是甘神父已再也不唱国际歌。

  伊恩桑

#HKIFF 躺在文化中心门口的露宿者们会知道里面正在演关于他们的电影吗？

  匣中猫

“我不是忧愁，是愤怒” 跟《拆弹专家2》应当互为姊妹篇，结局导向看似很虚无主义，但实际上也给了一种可以解决的现实解答，因而理性的愤怒看上去更加忧愁。吴镇宇真的跟以往角色都不一样，一个特别很是无望却又倔强的中年沉溺堕落人，而与之搭戏的谢君豪、李丽珍、朱柏康、宝佩如也贡献了相当精彩的表演，角色本身设定也独到地特别很是有嚼头，构建了一个独到且复杂多种文化混杂的小社会，谢君豪还贡献了全片最大泪点的独脚戏。蔡思韵作为这个社会之外或是之上的视角，其实角色本身跟《幻爱》好像没什么不同，反倒算是在故事之外又一个难以揭示的谜底。柯炜林则充当了全片灵魂人物的位置，在某段意想不到的出场，补全了社会和父子关系之间的链接……在这群演员之间构建的群戏和情感表达，都让整部电影即使有一些结构问题，还是会被情感充实填满升华。精彩！

  哪吒男

安得广厦千万间，每人赔偿两千元。

  鸡头井。

IFFR2021.吴镇宇无疑是亮眼的，但可贵的是，他没有因为自己的主角光环，而将香港其他的底层群体遮蔽。群像里的其他人，仿照照旧性格鲜明，生活得有理有据。也正基于此，影片不刻意煽情却催人泪下，充满切肤感却又极尽客观。影片借人物之口，批判“只想听悲惨故事的媒体和大众”，而它真正做到了不卖惨。历史遗留问题的造化弄人，也是个体尊严的高傲倔强，外部糊口生涯空间的挤压，内里的自卑更将他们推向社会边缘，《浊水漂流》体现了电影介入现实的正确方法。

  KLY

4/4/2021 @ 文化中心 [hkiff]。對比起麥路人的掛羊頭賣狗肉，濁水漂流這種無力感才是現在進行式的香港。”政府做L錯野唔L駛道歉呀？！”

  一一

来日诰日，香港某报纸角落里刊登一则新闻：“昨日夜间，深水埗公路桥下一棚屋不慎起火，造成一中年男子身亡。相关部门正加紧清理全港棚户区，杜绝类似事件再度发生。同时也望广大市民朋友积极检举周边存在火灾隐患的棚屋，举报热线00852-****……”

  偏时差

3.5 比翠絲有了巨大進步，露宿者群像比麥路人好很多，不是消費話題之作，所以還是值得鼓勵的。整體比較散和拖拉，表演不太穩定，能感覺到導演hold不住演員，人物刻畫也還是停留在表面沒有繼續深入。很努力去接近真實但又顯得有點假，作者和露宿者的真實距離可能就像片裡蔡思韵那間豪華公寓和天橋下木板房的距離。但也不乏可圈可點之處，拍下了變化中的深水埗區，每個景都是我很熟悉之处，看到甘神父來客串很驚喜。最有趣的大概是每個從文化中心看完首映出來的人，只要走進地道，就可以碰到真正生活在那裡的十來個露宿者，他們用家當圍住一張張床墊，角落裡整齊排放了一個個行李箱。他們不會知道自己的生活變成了故事被放上了大銀幕，用電影作為關懷在那刻變得尤其像創作者的一廂情願。

  缀

坦白說低於預期。對抗性大前提下被「善良」/「良善」化的露宿者使很多敘述的可能被遮蔽了，再加上剪輯和節奏的問題，整部片子顯得有些含混。散場，香港文化中心外的地下通道有很多無家可歸者，這種影片敘述能夠在多大程度上使觀眾對他們的生活有更多的了解呢？我是懷疑的。與其額外加上越共之類的信息做暗示，不如花多點心思講好故事。

  JC

#IFFR 50# 3.9星，我一直偏爱社会性比较强的电影～导演很厉害的，这才是香港电影应该有的样子啊，回归香港最不缺的社会题材，回归矛盾本身，看似边缘的人群其实经历着几乎大多数人都逃不出的痛苦和挣扎。向上看和向下看的两个视角，和想象中的儿子对话，穷途末路的辉哥等待的到底是被谁来救赎呢，他也选择了和老爷一样的路。然而这一切到底是谁的错，就像要不要领那2000块钱的和解费，每一个人的结局和设法主意似乎都不同。作为这位90后青年导演的前几部长片，真的感觉很成熟了，群像式的设计特别很是成功。理解为何鹿特丹华语区✤️，这样的片子和深度，直指现实的勇气，才是我们这个时代缺少的吧，是比那些老戏骨们炸裂的演技更珍贵的东西。自惭形秽，我总是过早的阉割并审查了自己的愤怒，和人群中的既得利益者一起逐渐麻木。

  曼靑

居然是根据地区管理者对深水埗露宿者的无通知强制清场的真实事件改编，看完电影才发现原来是《翠丝》的同款导演。全程无小窗的看完，一度想起了最近几年好几部高水准的电影《幸运是我》《一念无明》《麦路人》《金都》，抛开了香港的商业片模式、镜头无一不在关注社会问题。电影的意义本身已经大于电影技巧，但关键是这部电影的技巧还特别很是好，影帝影后级的咖位和表演。刑事出狱的瘾君子、被国家抛弃的越南难民、排期等公屋的姐妹、只爱吹口琴不爱说话的男青年，一群游走在社会边缘的人抱团在一起，不分种族国界、相濡以沫。香港街头露宿者的窘境 其实和笼民很像，捍卫住最后的自尊 是对生活最后的坚持。观影过程当中，我一度把救赎的奇迹放到义工何姑娘身上，希望她可以拯救这群被社会抛弃的人，可她的力量太微弱了，社会的问题 终究还是要靠社会才能解决。

  去野

有人说，她经历了一场漫长的死亡97的历史盖棺08的经济衰落19的法律失独以及近三十年文化的渐渐凋敝又有人说，可怖的并非她的死亡，而是她的眼眸中倒映着我们的样子容貌

  叉

20210726 First影展·西宁奥斯卡 First首场，已经不枉此行。无疑是这几年看过最棒的港片，电影用最朴素的现实主义语法，耐心地描绘了流浪者的一样平常生活，互助、关爱和无力。每一个人物都饱满鲜活，吸毒者、越南裔、跨国工人，都有自己的位置，而由新老香港演员饰演的不同代际的人们，颓唐的父辈与愤怒的失语的做社工的年轻人，二者间的张力也在银幕内外自反性地构成表意。可以说，电影的前90分钟平稳且温暖，电影也始终在表达对社会自身修复力的决定信念，不同的地方是，最后一场戏显著地提升了全片的强度和烈度。阿辉在想象中与失语又突然开口的木仔完成了精彩的对话，几乎每句都可以援引当下这个无和解的绝境——“不是忧伤，是愤怒”。于是普遍存在于现实和想象中的悲观压抑愤怒，再次将城市隐喻为那个熊熊燃烧的木板屋。

  胤祥

#15th FIRST# “评委会荣誉”（实际上是一个提前颁出的“评委会大奖”=二等奖）+观众奖。前入围2021鹿特丹大银幕竞赛及乌迪内远东电影节等。有着极佳的社会议题和分析（房地产资本的霸权vs.弃民的尊严），以及特别很是充沛和鲜明的情绪（不要和解，必须道歉）以及指向。还能给出一个朱迪斯巴特勒的的框架（！！！！）。群像剧作水平很高，人物写得也都准确。表演火候有点过，替身梗也有点老套。

  陈哈

因为吴镇宇，多打一星。为吴镇宇高兴，很多年了，终于又接到了好本子，好角色，我不关心那个上综艺的吴镇宇，也不关心他儿子叫什么，萌不萌，我只关心作为演员吴镇宇。出狱后去给儿子上香，去MUK家楼下等何姑娘带信出来，老爷走了坐在老爷的床上跟何姑娘聊天，给老爷办完法事后隔空给老爷唱戏，那几场戏，让我感触感染到表演魅力对大脑冲击孕育发生的冲击，绵绵不绝。至于能不克不及拿最佳男主，那属于命的范畴，在这方面，吴镇宇一直都运不大好。//在华语片领域，能借这样的故事，自我批评X府的作品，应该也没有了吧，至少最近没有。

  烏滌非

@HKIFF. 3.5星。主題先行了，對這班露宿者現狀的呈現是挺有真實感的。但我覺得片子沒有解答一個核心問題，就是他們為何成為露宿者，這導致角色多少缺乏信服力。坦白講，裡面每個人的經歷可以套用在任何一個你想讓他成為載體的「底層人」或者「少數群體」身上，把主角換成單純的出獄者或吸毒者都可以有這些經歷；但是沒有家人沒有房子與選擇長年露宿街頭應當是兩個完全不同的層級，這點可以說完全沒有體現。映後談導演和蔡思韻（啊現場她的男粉真多）提到何姑娘是一样平常人與露宿者之間有「距離」的「同行」關係的體現，而這部片子也確實止步於這個距離了。P.S. 吳老濕（您還是出品人啊喂）和阿豪一個都沒來，追星失敗，摔！！又P.S. 剪輯的名字裡有麥曦茵。

  igrɛkonze

好过翠丝太多了 但另一方面 翠丝的不好尚能归咎于幕后黑手 这一部就…… 有设法主意 但整体很散 节奏太慢了 拖拖拉拉很长 导演不喜欢离地地去描绘底层人民 但不幸的是自己也走不进真实自然 看得出导演对柯伟林有很多爱 斗胆勇敢猜测他cast以及拍柯伟林 就是在当（拍）自己演出 感觉太像这么想的了 吴镇宇就很明显不是年轻导演能很好控制的演员 太想拿影帝了吧 蔡思韵……well 希望广大香港导演不要沉迷蔡思韵 谢谢

  豆友210477422

新时代一言半语（还有甘仔）

  凸凸凸噗

看完可以给《麦路人》这样消费底层的片子打个乄了，香港是真实的“无依之地”，活脱脱的穷凶极恶，对于边缘群体的极致现实主义关怀，用颇具烟火气的生活化镜头记录下露宿者脸上的喜怒哀乐，Muk口风琴中吹起的《国际歌》即是典型的乐景说哀愁，浊水是物欲横流的社会环境，漂流则是露宿者毫无归属感的糊口生涯状态。最后一场自发热戏，吴镇宇再次将针筒内的福寿膏注射入体内，这一剂深入血脉的致幻药仿佛也扎进了社会的根部，渗入这座城市的每一条街道，正式宣告这个不可救药的社会已别无可恋，是什么让露宿者做了无颜的事、成了无言的人，是这个麻木不仁、生灵涂炭的无解的社会，以及那场打不赢的官司，人活着无非就是为了争这一口气！吴镇宇和谢君豪今年请一定影帝拿奖。

  frozenmoon

在事实层面打转，没有新闻来得详细和深入，也没有艺术来的动人和隽永。空有左派的热情和热切，看得出同情心，但就和何姑娘一样，一种青春期式的对社会问题和边缘人群的关切和爱。这完全不同于《抱歉，我们错过了你》中的那些人，这其中的角色引发不了我的同情。最动人的一幕或许是夜晚塔吊看夜景，塔吊是底层人的摩天轮。

  空山

好，特别很是好。尤其在FIRST，更凸显这个电影的成熟、完成度。李骏硕仅仅是第二部长片，但在香港那个工业体系中，他可以做到这样的品质、合作最专业的演员，甚至有望横扫明年金像奖。都说香港电影已死，李骏硕、黄进、黄绮琳、陈小娟都是这个背景下出现的，对香港社会、市民生活的捕捉如此细腻、动人，作品有厚度、有重量。要地本地那些拍出烂片/半成品的同龄导演，你有什么好委屈的？

  Song³

深水埗係窮人住嘅地方，起埋咁多豪宅托柒！

  胖丁桃

真实事件改编得特别很是扎实，做得最好之处在于情感上的克制和空间上的留白，并无着力于那场官司，而是藉由它带出一班露宿者的状态，前世因今世果描绘得特别很是含蓄，其余被填满的版图则是对这座城市贫富差距、公共空间的思考以及社会议题的愤怒。结尾一场戏处置惩罚得极好，看到那暗夜中的火光才会惊觉情绪的线索其实一直没有断过。谢君豪一条线做得最好，他的前半生暗合一段创伤史，结局又极为点题；吴镇宇则有些做过头，但我也同意他的表演最有对抗性；李丽珍简直是她同期女演员中最有天分的一个。导演较上一部明显有质的飞跃，这是我这几年看过的最好的港影。

  西楼尘

是与食环署和解要那两千元赔偿，还是为露宿者公道要一个道歉。深水埗是穷人之处，建这么多豪宅让穷人住哪里。金鱼这么不好养都养得活，为什么却不克不及在忧伤的社会养活自己。这不是忧伤，这是愤怒，愤怒你我只能在浊水里漂流。吊车升空，天上下的是藐视权贵的尿液。桥洞大火，路过的大巴却不会为此停下。

  猜猜谁来吃晚餐

最后的镜头已经将整部电影从对底层人的关怀变成了一种隐喻，一种来自被压迫者的寓言：我得不到合理的结果，那我的愤怒将会化作暴力的火焰，可是我却不够有力量，所以这把火焰只能完成最终的自毁。

  烈焰红唇龙

七人乐队没出来之前，年度港片最佳。有瑕疵有硬伤，如几位露宿者的背景铺垫和行事动机，并不是人人都是天生的漂流者；也有惊喜有感慨，朱栢康作为香港的中生代演员，实力精湛，在吴镇宇、谢君豪的光辉下其实不逊色。可以看作是升呢版嘅麦路人+一念无明，本土港产片值得我哋继续落力撑佢。ps:蔡诗韵太像ex，导致部分程度上影响观感和节奏。

  五色全味

關注的人物和詳盡的資料搜集都值得肯定。不過這戲最大的問題是沒有主線，一頭一尾和權力的對抗線根本沒寫夠，中間又插入太多話題和群戲副線，這種做法一方面讓一些角色顯得過於表面不夠深入，另一方面也導致了很多段戲到喉不到肺，不時有拖沓和走马观花之感。吳鎮宇有幾場戲表演得不錯，但多數場口其實都很overact，他這幾年的表演常常沒有分寸感沒有人提提他嗎？

  冰红深蓝

片名和题材都特别很是有社会意义和人道关怀，并且虽然用了契合于底层露宿者身份特质与心理状态的手持摄影，但大部分时候姿态都挺克制冷静。可惜叙事功力还是不足，群像刻画比较仓促潦草，浮于表面。男主人公（戒毒失败自强不息永远苦大仇深一根筋地自毁）也很难令人共情。另外，部分情节写得比较俗套、矫情、浮夸，比如深夜建筑工地登顶瞭望场景，还有尾声前的整段超现实内心戏都只起到了拔苗助长的无厘头效果，反倒是大学生社会实践那段最为真实又独具讽刺力道，多次插入的香港街头空镜蒙太奇也拍出了气韵。（7.0/10）

  雷宝珠

片头镜头穿梭在高楼林宇、高架桥、立交桥，公路蜿蜒，汽车驶过城市繁杂的切面，这些我坐公交时常常想记录下来的画面，被别人拍出来了。如今看到香港的街景悲喜交集。露宿者的故事让我想起之前在废楼认识的流浪汉，有前科的吸毒的边缘的，在窘迫环境中抱团和赐顾帮衬彼此，形成一种微妙连接

  大奇特(Grinch)

香港的社会问题片总能提出尖锐问题，总能捕捉到今时今日香港的社会氛围。为露宿者发声，他们无法走出露宿的地界，在这之外找不到立足处，只能在兜兜转转中周而复始。在趁波逐浪的过程当中，他们对抗的是一支蛮不讲理的队伍，炙热的结局可能存在一些想当然的虚无主义。好就好在含蓄克制，不像同题材的《麦路人》那样煽情刻意。

  基瑞尔

同是社会关照与议题体察，选择比《麦路人》要直白与残酷的标的目的，让它拥有更宝贵与忱挚的价值。“人人想来这里，有什么好的…”、“没人可以救任何人”、相信地狱的存在和沦陷其中的被动…观影时的那些唏嘘与无力感，在看完后读到H K01对吴卫东的报道愈发加重。事实证明吴镇宇想要认真起来，就没其他人什么事儿了；蔡思韵亦比《幻爱》展现更可贵的进步；李丽珍被赋予近年来少有的充足发挥空间；大家应有姓名。

  应许

一个字，假

  嘟嘟熊之父

特别很是糟糕。视点的混乱程度比手刀竞走逛完博物馆还要夸张。导演预先宣告反对高高在上的关怀，然而在拍摄方法上又不断背叛着自己的信念：开麦拉没有一刻与人物站在同一阵线，无论是潦倒贫穷的境遇、底层互助的温情或委曲求全的反抗，都是借人物之口完成导演自己设定好的导览路径：展示、讲解、总结、升华。像刻舟求剑一样平常，哪怕他们时常蹦出感慨唏嘘的台词引人泪目，你也根本无法了解到他们真实的所思所感、所痛所失。和这个城市一样，他们的面貌始终是模糊不清的。

  renai wei

是在搞什么。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。