哥斯拉-1.0

  花泽累

这不日本样板戏吗

  鲍勃粥

-1/10 #Japan Society 极度危险可怕的电影，很难想象东宝70周年庆选择了具有极右翼背景及收其资助的山崎贵来执导最具有反战反核意义的系列，在其试图同时讨好左右两翼的表象下是浓厚的新右翼宣传：借由对二战中神风特工队及其他“自杀式”的反思去得出肤浅的“其实不需为国家或**而战”的结论，但将对抗哥斯拉的过程扭曲为“为自己与未来而战”的必要性和正义性，将哥斯拉比作广岛核爆本身 (银座后的黑雨) 以强化受害者而不是施暴者的身份，忽略原作或前作中其原本更深层的广义的悲壮的核或战争概念，理想化地借用了二战中未被摧毁的军备来实行抵抗，在结尾浪漫化集体主义与军礼，企图为当下的“重武装”所正名。而就电影本身的执行也是糟糕的，拖沓的暗转分割的生硬结构，过度说教性且诡异的情感渲染和人物塑造，毫无新意的配乐，强扭的大团圆结局...

  花開院弥生

作为日式爆米花还算合格。但是吧，带着规避的反思不如别反思了，反思半天就反思出零式得加个弹射座。根源一点儿不涉及，站在单一立场上，然后出境的唯一负面角色是哥斯拉。

  同志亦凡人中文站

算是商业性和文艺性平衡得最好的一版哥斯拉。借助战后日本重建的时代，生造出平民打怪兽的修正历史，哥斯拉与原子弹的关系甚至不是隐喻而是打明牌了。在我们看来处处是军国主义的幽灵，但在隔壁看来却是大和魂的延续。“所以战争结束了吗？”其实对我们来说也没结束。

  散步的侵略者

IMAX提前场。把左翼命题作文交给一个只会写陈腔滥调文的右翼工匠，下场就是把七十周年的献礼彻底搞砸，也更加证明当代只有痞子真正看懂了原版。演技和特效自然打不过烧钱的好莱坞，该下大功夫的文本居然也学好莱坞模式化糊弄，让一个神风逃兵完成“人定胜哥”的使命还要集体敬礼，如果不是顾忌海外市场估计就要摇旗招魂了。另外，哪怕是直男癌的痞子当年都会专门写个相对进步的女性角色让十元演，但这部无论滨边美波还是安藤樱全片就只干了奶娃这一件事，东亚三国做起主旋律这异曲同工的爹味也是挺有意思。

  阿拉丁

周深大战哥斯拉

  脚脚

看完之后的心情，和哥斯拉吃飞机时的心情是一样的

  Mr. L

多是我看过的最棒的哥斯拉电影，无论从反战，重建，求生欲，回忆和自责，人与人之间的缘分和感情，都完全好过任何其他看过的哥斯拉电影（比如什么漫威无脑电影，比如什么哥斯拉大战金刚）。 男主演得特别入戏，结局给个大团圆也挺温馨。什么是人命（not to be treated too cheaply)，什么是执念(is your war finally over?)，这个世界需要这样的电影。

  文森特九六

山崎贵三原色：VFX、昭和情怀、历史修正主义。价值观延续《永远的0》，辅之以“三丁目”三部曲，当“怕死”的遨游飞翔员真的活了下来回到破败的东京，于精神和肉体上将经历怎样的死亡和新生。然值得注意的是“0”或“阿基米德”是以战败为终局，在此根蒂根基上任何左和右的纷争都有一个尚算客观的结论，而本片则以对象征核打击的哥斯拉作战取胜完成了一种空想的胜利，对**失望的老兵与民众作为战胜主体又是一个在看似人道主义的立场下却颇为模糊的存在，这股思潮是不是危险未可知，结果我们没有看到这个平行世界的日本的未来，一个狡猾又光滑油滑的文本。哥斯拉的演出摒弃了特摄感，除保留日式形体外动作已全盘美式CG生物化，实现了一种泛国际的运动造型审美，这即是自豪的或又是讽刺的，尤其作为70周年纪念作，赋予过去以过剩的臆想，又在当下同过去割席。

  然潘

关于女主脖子上的伤：”Noriko, previously assumed dead, survives Godzilla's first attack but suffers from radiation sickness, mirroring the aftermath of the atomic bombings.”

  明太子蓮根

确实不如新哥斯拉。山崎贵突破不大，一股子「永远的0」的熟悉味道。但是制作特别很是豪华！场面有多大，银座有多惨。剧本基本可以自相矛盾，不过情绪处置惩罚太仓促。战后背景太好用了，怀疑山崎贵偷懒。只是2023年了令和了，实在不想再看这种故事。ps.音乐果然是佐藤直纪，特别很是牛逼。（东宝王牌电影首映在松竹系影院，梗要玩起来了）

  Aequitas

大概只有✤✤人和炸了✤✤人的✤✤人会喜欢看 价值观炸裂 屁股歪到天上去 所谓的“批判”与“反思”不仅无比浅显 而且完完全全就是淡化矛盾蔑视历史 从来没有见过那么令人讨厌的男主 还要被逼着看他纠结大半部电影为何自己当年没有去送死 男主故事的节奏又磨叽的要死 只能说对不起我完全无法共情这么一个角色 但至少关于哥斯拉的部分做的还不错 海战算是为这个系列加入了一点新的创意 除此之外... 还是不要折磨自己了

  徐若风

3.5由于45-47战后大萧条的背景，让这部成为有史以来“历史包袱”最极重繁重的一部《哥斯拉》，哥斯拉直接喻指着日本战败及广岛核爆。众人对它的反击，是将二战的战线再度拉长，并在此过程当中，修正**在二战时毫无人性的战术谬误，否定“特攻精神”，转向“生命至上精神”。由此，整体也不往怪兽大片这条路上发展了，更偏向于战争/灾难题材下的情感电影，关注日军的战后伤痛与PTSD。这种严肃化创作的思路是好的，但问题在于，作为中国观众，时而会分不清导演究竟是在反战还是“反战败”，两者似乎被导演等量齐观了，尤其那些军礼还是让人膈应。

  Ulpianus

技法上比美国人拍的好看很多，但细想是在反战败、给军国主义洗白的作品，在电影院里作为中国人坐立难安、不克不及再给高分了。

  轻如纸张

一场臆想中的本土保卫战，既想战时存活下来，又想战后避免耻辱，就是日本人的两大宏愿，居然都实现了，再加上政治正确三全其美，哥斯拉堪称圆梦巨人

  Javik

主角团全员战犯，洗白成保家卫国，典中典反战败，加害者包装成受害者的套路。全片对战争的态度都是反思战争对日本人的伤害，还搁那儿ptsd，却不知你们的坦克巨舰就是几亿东亚人民梦魇中的哥斯拉千万不要说特效片看什么思想输出，这片除了特效的二三十分钟简直全程在输出错误价值观，这种东西拿大奖给宣传，就是助推历史虚无主义和军国余孽大张旗鼓。70周年能拿这个剧本出来，对得起圆谷老爷子在天之灵吗？

  Parallax...

影片与其说是在反思那段军国主义与民族主义的历史，倒不如说是在借反思，借那段历史来重新唤起和确立一个适用于当下的民族主义，只是这种民族主义再也不是曾经的那一建构在强权的军国主义之下的民族主义，而是经由过程将自身(民族)放置在一个被动的受害者的位置，经由过程呈现家与爱，及其这一受哥斯拉威胁与迫害的家与爱，而唤起的合理化的仇恨和防卫来确立这一民族主义的情感与情绪的。

  牛奶的奶

只有我一小我私家觉得男主角像周深吗

  CaseyCheung

相比神木周深，我更想看安藤樱开飞机打怪兽，而不是演一个镶边的工具人奶妈（可即使只有零碎的几场戏却也轻轻地秒了所有男演员✤）

  深邃

郭哥分析到位，如果这是日本国内对战争反思的主流价值观，那确实，丝毫没有对侵略的任何反思。

  顗礼

IMAX。70大寿的哥斯拉再次迎来了“谁该为战争带来的次生灾害负责任”的命题，可创作者的表达似乎是摇摆的，是处于商业制作与小我私家立场的夹缝之间的，或者换句话说，在“哥斯拉=核武器”已经被明确摆上台面的情况下，我们却看不清楚影片的最终指向是“你没有参与战争是幸运的”还是“我也想要保家卫国”，摆烂的剧作进一步稀释了意识形态之争的严肃性（山崎贵的前作本身就有军国主义相关的争议），更不用说两个不会演戏的主角完全没有能力拯救干瘪的角色塑造，文戏的观感就如同一脚踏空；相对最好的自然是对原子吐息的细部展示，VFX实现度相当可观，捕捉到了值得被记住的时刻。对比《新·哥斯拉》与《-1.0》的话，山崎贵的电影意识、对哥斯拉影像的理解以及梳理政治议题的熟练度都差了痞子一大截，更反衬了前者的珍贵吧

  影迷

联系当下，再晚个两年上映就是“真实事件改编”了

  亵渎电影

十年之后，山崎贵导演把永远的0变成了-1.0，这版哥斯拉真的是反战片吗？战争真的结束了吗？日本观众会喜欢这种充满民族情绪的片子，本质上就跟《破墓》在韩国可以成为爆款是一样的，都是为了民族的未来不能不去打怪兽，在我们中国观众看来就不服水土了。把怪兽片当煽动民族情绪的文艺片来拍，让这版哥斯拉不同于那些打怪兽的片子，更重剧情，想看怪兽大片的话会失望吧。视觉效果拿奥斯卡，看来是颁给主创们花小钱办大事的聪明劲，其实哥斯拉带来的震撼也是因为在叙事上有足够的铺垫。就像安藤樱女士的表演，出场不多，但一场戏都很惊艳。

  KID Y

6.7 尽管拈轻怕重，它在一个主旋律商业框架下着重去描绘一种战后政治生态的冲突已足够有气概气派，问题在于左不够左而右又过右，两者混合在一起很难不觉得有为军国主义招魂之嫌，结尾强行扭了几圈也无法改变其历史修正主义的本质，选取这样的视角本身就显得动机不纯，大概得重看一下原版。

  苔苔

特别很是喜欢，是目前看过的哥斯拉版本里最喜欢的一版。以战后为舞台，有绝望、有勇气、有眼泪，看到后面很感动，而且试听语言很棒，画面和音效都很有冲击，就是最后的happy ending感觉有点不必。

  思路乐

【C－】这下不能不支持粉红的看法了，确实是很直白的历史修正主义啊。二战后日本左与右的立场被混淆成“悲惨”神风遨游飞翔员的复仇主线，平民发起的哥斯拉消灭计划仍需要对军国战舰的工业视觉崇拜才能继续实施，为了稀释这一意图山崎贵还用《敦刻尔克》式的民用船只大集结来转移视线（难怪诺兰会给好评）。用弹射座椅来草率避免神风行动，只为达成一个可笑的大团圆结局，搭配神木隆之介的烂俗演技，让这场神风PTSD的战争结束的毫无意义可言。当然视觉上也没有多出彩，cg质感的欠缺可以理解（结果球2的十分之一成本都没有），只是造型上，哥斯拉初登场模拟霸王龙老奶奶的动感，中后段又入手下手仿传奇G的生物设计，但僵硬的行走反馈反而自曝其短，与过往特摄之路彻底切割的全cg怪兽作品，山崎贵的审美大概也只能止步于此，《新哥斯拉》的含金量依旧无需多言。

  kakakarl

看初版海报“还以为叫小O，还怪可爱的。”结尾套路得减分不少。喜欢庵野秀明版的《哥斯拉》在于，它已经不讲小我私家英雄主义了，这个片感觉又回去了一点。但视效是真的很好！肉眼可见的好！安藤樱戏份这么少得了最佳女配？？有点后悔没在哥斯拉专卖店，买后边有蓝光的哥斯拉了……

  cc修文

哥斯拉几次登场都制造了很好的压迫感，相比之下文戏显得有些套路化冗长无趣。毁灭银座那一部分哥斯拉都快贴到脸上了记者们仍然在楼顶坚持报道，日本的社畜平日里到底过的怎样一种生活啊？

  颍原真吾

这个国家过于不放在眼里生命，坦克的装甲柔弱虚弱，补给恶劣，导致半数伤亡是饿死与病死。战斗机没有弹射逃生座椅，最后还有神风特攻队的自杀攻击。所以这一次，我很自豪民间的努力，完全不要求牺牲生命。接下来的战斗，不是至死方休，而是为了未来而战。

  晚熟的西兰花

最大感觸：小孩哭的確比哥吉拉吵

  女神的秋裤

哥斯拉出场不多，但每次压迫感都不错。质感还是有些像特摄片，哥斯拉行动略僵硬，像个木偶。文戏扭扭捏捏。明着是反思，反战，和对核的创伤和恐惧。但至于为何造成这样的结果，东京为何被轰炸，是一点都不反思，而且还把自己摆成受害者，纯属洗脑耍流氓。大部分战后的日本人可能也都这么觉得自己是受害者吧。

  HenriqueZZZ

山崎贵只是个通俗剧导演，水安然平静庵野秀明差太多。哥斯拉彻底沦为背景板，却又没做到【新哥斯拉】的戏谑意味，不如收起时隐时现的政治意图，彻底做个傻白商业片

  Mr. Infamous

战争与辐射，难以愈合的两道国民伤疤。他们痛定思痛地反思上层对人命的草菅，对信息的抹煞，让人感佩，只是认为那就是世界之最，难免让当下的我辈笑而不语。视觉是升级了，但故事过于中规中矩，甚至连套路都是鱼龙混杂，最好笑的是巨兽在后，逃跑一定要冲在前方，然后见到反击就止步观赏，这个套路太儿时记忆了。模式化的故事，也就民间的众志成城、做好觉悟是屡试不爽地感人的。就是可惜了哥斯拉，进度条拉到当下，又返回七十年前做凶手。有安藤樱的电影真幸运，举手投足都让人有所盼，有所安。

  红酒与谋杀

大银幕Dolby版。两星半。这意图再明显不过了，日本输掉了真实(二战)，就必须要在另一端赢下虚构/幻想，所以经由过程哥斯拉再次开启战争，相当于一次reset，用视觉特效赋形，这当然是一种技术致幻的白日梦了。对于哥斯拉作为死者亡魂的化身这一期待并未达成，只看到了成倍的苦难与虚幻的胜利。全CG制霸太美式方法了，除了哥斯拉的日式造型保有之外，可以说特摄味所剩无几了。倒是片中的几次原子吐息(核破坏)有着较好的呈现，因此加上半星。

  张小北

二战结束快 80 年了，但战败国的阴霾仍然笼罩在日本人的头顶没有散去，并一直微妙地在影响着像《哥斯拉》这样的电影创作。在被美苏压制和空空如也的前提下，如何能有效地保卫自己？在电影里再赢一次，可能就是当下日本主流文化的一种含蓄呈现。从特效角度来说，它赢得本届奥斯卡特效奖，我觉得更多的是一种鼓动勉励和对好莱坞视效公司的「反动」。好莱坞发清楚明了视觉特效并用它赢得了世界，然后入手下手被视觉奇观反噬并迷失。而哥斯拉-1.0给好莱坞做出了一个不错的典范榜样。（安藤樱这种级别的演员放在这种电影里真的是浪费了，她那个打酱油角色在日本可能有一万个演员可以演。估计是人情帮忙什么的。）

  谋杀游戏机

在银座看哥斯拉荡平银座，大银幕简直不要太爽，完美的电影节闭幕仪式感。-1.0的意思是往回拍吗？没想到2023年还能看到时间完全设定在过去（二战战败后）的科幻片，置景妆造都在努力营造出年代感。男主是神风特攻队的逃兵，活在幸存者罪念中，前军人们组成了对抗哥斯拉的民间部队，主打理念是要活着回来，为国捐躯并非荣耀，哥斯拉成为另一种角度的、新的战后反思的化身。跟女主组建家庭但并不是夫妻的设定也有点新意。高潮段落就还是老套路了，不过看着真的很燃很爽，VFX做得也很自然。

  张苑希

没看出来成品质量何以横扫日奥，特效、摄影和剪辑不就普通特摄片行活儿。除却高潮打怪文戏实在拖沓地要命，借右翼特攻背景的伪平民视角切入将对抗哥斯拉（核弹）的过程强扭为守护家园的正义之战，并鸡贼将自身摆放在受害者位置，实有为军国主义招魂之嫌。又是战术性横跳反与不反那套春秋笔法，弄得好好的怪兽都沾染了奇怪的色彩，沦为创作者意识形态夹私的工具。樱姐随便奶奶娃都能拿下女配，奖运真是强到爆炸。

  影探

并非反战，而是反核。为啥挨核弹是一个字儿也不提。

  空想特摄兔男郎

迄今为止视听语言最接近元祖哥斯拉的一部。作为电影拍得相当古典和扎实，但是也毫无疑问是彻彻底底的右翼电影。前半段充斥了战败的不甘，无数次暗示战争并未终结，后来和哥斯拉的决战其实就是迟来的“本土决战”。日系哥斯拉中三部最突出的影片，每一部都是在回应日本所处的某个特定历史时刻。元祖讲的是核武器带来创伤和恐惧，对米国太平洋核试验的不满，真哥斯拉针对的是311大地震里日本官僚机构的笨重缓慢和不作为，以及对新世代变革的期望，而这一部暗藏的主题实际上是安倍遇刺之后几乎必然会发生的修限，以及在如今这个随时会沸腾的太平洋上如何摆脱对米国的依赖。最近的两部哥斯拉之间主旨和观念的巨大变化，正是2020后的世界彻底改变的注脚。

  绘枫

#BD（0/10）在本片中，恰恰哥斯拉是最不重要的，只作为虚构的共同仇恨投射对象。制作尚可，但过剩的意识形态表达蚕食了类型，而更可笑的是看似左右互搏，实际令人作呕的新右翼宣传话术。