赫奇斯有可以或许吸睛抢戏的演员魅力。
5.0/5.0 看完对着男友哭了一下子
蒂莫西·柴勒梅德: Call Me by Your Name. 西尔莎·罗南:Lady Bird.
Greta在自己最擅长的类型片里完成了一次出色的导演首秀。这样简单温情的小品,在家人、爱情、和友谊之间周旋,却始终没有偏离成长这个棘手却永恒的问题。这部电影又宛如彷佛一个珠宝盒,把最讨喜最会演戏的一帮年轻人囊括其中,让这部电影瞬间真切又充满活力。
去tahoe的路上路过sacramento,确实是平铺直叙的城市,比起三番,更别说纽约了。我跟她一样,不,有点心思的姑娘都和她一样,想去自由之处,过自己定义的生活,但很快会发现,美好东西的背面总是有着碎屑与忧愁,世上没有完美之处,而自己更是不完美。你爱上这张床,你走出这个地铁站,你还是你。
抑郁的爹,躁狂的妈,满脑袋钉子的哥嫂,装腔作势的小钙,早泄的主唱,虚荣酗酒的主角。青春被狗吃了。
想去一个离家很远之处,到了以后却会想家。
否认父母赠予的名字,拒绝上帝规训的声音,却在异乡圣歌的理睬下泪流不止。曾以为都市与小城的鸿沟是自由理想图景与一潭死水一样平常,实则名为叛逆的荷尔蒙在头脑中导演了荒诞独幕戏。成人之前,青春末尾的琐碎几乎囊括了所有女性成长蜕变难以启齿的隐痛与欢愉,新旧自我的交替没有戏剧性告别仪式,而鸟在恍如重生的记忆温习中涅槃。永恒之火焚尽一切稚拙伤痕,错误的恋人可以被墙漆覆盖,用变形咒掩饰脆弱的鸟儿注定要逃离此刻与当下,脱下羽衣变回女孩又生出候鸟归徙的渴望。举国伤痕还没有远逝,远东炮火丧钟临近,普世关怀的宏大伤痛那么广袤无垠却不及迫在眉睫的渺小心碎能引发悲伤震核。母女缘分无法选择,被爱与自爱的高深谜题写满注解。不是自我意识过剩的无病呻吟,而是直视年少轻狂的忏悔陈词。我终于回到纽约,才入手下手想念萨克拉门托的夕阳与晚风。
美国陈腔滥调文,陈腔滥调文的问题不是不真实,而是概念化标准化stereotyping化真实,就像放之万物而皆准的阶级理论,使得整个影片缺乏任何独特性和魅力
网红电影,就像网红奶茶一样
该是今年最喜欢的青春片了吧!十分弗朗西斯哈,十分美国情人,罗南气质也极其相称,估计要拿一堆表演奖。加上海曼的Lucas还有甜茶坐镇,不好看都不行。 What if this is the best version of me? 或许大家都曾感觉到环境/家庭是束厄局促自己羽翼的枷锁束缚,然而成长不都是在年轻气盛的左冲右撞后习得的吗?
小我私家心中最近几年来最好的同类型电影,罗南贡献了生活生计最佳演技。剧本十分聪明,没有过度展开不该展开的故事,想要涉及的点都描写的恰如其分。在本来以为要结尾之处,又多了一个十多分钟的故事,有的人可能会觉得多余,有的人可能会觉得画蛇添足,小我私家看来还算喜欢。#TIFF#
好喜欢。前半部分笑死。让中国年轻人看美帝青春片大概永远会是种伤害。只能偷偷擦干因羡慕嫉妒而流的泪。
极好极好极好,美国十八线小县城成长片新高度,编剧亮点(虽然编剧本人演技坑爹),这片子在Sacramento看体验一定爆表。主观排序:鸟姐>壁花少年=我和厄尔以及将死的女孩=二十世纪女人>Boyhood
真心觉得这部很一样平常,感觉就是电影学院毕业生的作业。我同情女主的父母。觉得女主就是一熊孩子,身上糟点比闪光点多很多。另外今年很火的新人Timothée Chalamet也有一个小角色。他颜不出众,所以颜控的我爱不起来。
实在是很喜欢,太喜欢罗南妹子了。Sacramento选的很妙,顺便表达下宗教观念和政治立场。总的来说,故事也没什么特别的,就是传统青春片套路。人物都很讨喜,整个片子都很轻松幽默,但完全没点装腔作势。结尾煽情还是摸一把眼泪说了句娃儿你长大了…
特别很是一样平常
1.诚挚而丰盈的青春影像,饱含普通人的真实,尤其是对两代人间情感的刻画。2.在家时心总在家外,离家后方得归家,事物的本质显于事物的不在场,一如鸟小姐口中改回去的名字。3.试衣场景的争吵:如果这已是最好的我呢?4.情绪性的剪辑与罗南细腻动人的表演,都足够引人回味。(9.0/10)
女版《少年时代》x 2017《布鲁克林》,标准范本的冲奥片,因此也没有太多惊喜。
心比天高,好在命不比纸薄。拼命地想要离开闭塞的小地方,离开没见识的人群。近则伤,远则念。
Copyright © 2025 大米影院【www.dami77.com】 All Rights Reserved