几近满分。东木于二十一世纪这糟糕的第二个十年的尾声发出了自己的最强右翼宣讲。理查德·朱维尔再也不是士兵、机长、官员、罪犯,而是一个最普通的人,甚至形象欠佳、背景灰色、生活保守、处事粗糙,东木以此人物为石子,以此事件为弹弓,从最底层射穿了上层建筑的玻璃。保守派维护本能的善意与真情,即使留有被反攻倒算的弱点,也毅然诚恳昂首,坚守真相和尊严。三五成群的媒体与**查询拜访员,是这个虚假民主进步前辈时代的丑恶嘴脸,带给众生的并不是平等博爱,而是群起而攻之的污蔑征缴,东木对他们的态度,是放弃的,这是一个九十岁高龄的斗士所做出的抉择,并在又一个十年新纪元即将开启之际,将这呼声传递给下一代。
如果你成了案件的嫌疑人,那么你的一举一动都会被人们过度解读。你的一切正常的行为都是你的伪装,你的一切“不正常”的行为在他们眼中都是你的犯罪证据。他们会翻出八百年前的陈年往事,会编造你根本没有做过的事,但事实上他们根本没有证据。他们没有证据,也不是根据证据来查案,而是根据结论来反推证据。因为媒体已经鼎力大举宣传FBI怀疑理查德是罪犯,假如理查德不是罪犯,就会显得FBI办案能力太差,所以FBI不愿向人们承认他们没有证据,一定要逼理查德承认他根本没做过的事。媒体根本不在乎真相,他们只在乎销量和热度。之前跟风说他是英雄,目下当今又跟风说他是罪犯,甚至直接问他“你的同伙是谁”。不难想象,从今以后警察看见可疑背包都不敢上报,会假装没看到,因为他不想成为第二个理查德。正如彭宇案之后,没人敢去扶摔倒的老人。
律师和老妈开新闻发布会女记者落泪 乃 一 大 败 笔
仍然是死硬派的东木头,这个选题太适合老爷子了,又是怼天怼地的故事。被侮辱与被损害的主题,也更易让观众同情。男主选得特别好,表面看起来憨憨的,却始终坚持着他的人生观。他可能生活上或性格上有很多问题,但是,他努力捍卫着自己的正义。所以最后还是挺热血的,以及,这片骂媒体也是骂得很狠了。最后,山姆·洛克威尔的表演,真是每次都不同,演什么是什么,真厉害。
片场大概是老爷子最好的归宿了吧。
新闻媒体膨胀的时代,作为普通市民我们应该静一静了。
cnn fake news的名声真的是深入骨髓了。东木爷子结果善良地安排了女记者在最后留下忏悔的泪水,然而现实可能只会停留在她拿着耸动的头版头条在办公室里刻薄地大笑。和隔壁dark waters连看的效果拔群,禁不住感叹律师真的是给有梦想的人从事的职业。贝茨奶奶真的绝佳,关起门来痛哭的时候我眼泪哗哗地流,值得一个奥斯卡提名。
一个基于真实故事改编的小切口,却能被牵动着代入进去。危机-英雄-质疑-维权…又一出《萨利机长》式灵魂拷问、《狩猎》的人心叵测、《三块广告牌》的人性对峙、《我们与恶的距离》的讽刺寓言。即便剧情走向都在预知范畴,依然被老东木的讲述打动。“我不知道如何保护你” 凯西·贝茨收到退回来印着38号码的盒子时,所有情绪防备彻底决堤。理想的幻灭就是,曾经你把它视为终生一生没世梦想,而当它视你为粪土的时候。与其缄默沉静,不如还击。“只要我还能说话,我就会开口说出真相。”
好莱坞每一个导演都在作品里夹带私货,却无一如Eastwood一样平常润物细无声。
89岁的东木,自始自终的稳健,尤其是对演员出色的控制。主演Paul Walter Hauser如果不是因为本片,估计一生都只能在好莱坞演white trash屌丝男的角色了。关于新闻媒体和执法机构在“舆论法庭”里扮演的不光彩的角色,本片在当下的现实意义可以说是显而易见
AMC。每次FBI要诓Richard了,观众们就哀嚎一片。我们需要这样的电影提醒我们警惕zf和媒体滥用权力。Watson律师办公室反复出现的i fear the government more than i fear territorist正是这部影片的注脚吧。故事讲的很好,爆炸案男主角选的也很合适。已经连气儿看了三部Rockwell了,他是我新欢!!
好莱坞叙事教科书。一个镜头不多,紧凑到塞不进片头credit。89岁的老爷子依旧稳健,技法和良心都是业界标杆。我要能活到这个岁数,只求大小便还能自理。second thoughts: 看到了Kathy Scruggs的争议,想来确实有不少MAGA circle jerk的点。相信是人上了年纪politically tone deaf而非本意如此,赶上弹劾大戏开幕的时候上映被解读成辩护川普实属冤枉(要是过几天川普发推"great film #witchhunt"可就太糟了)
庆幸自己没能因病请假,只让自己享受了3天的骄傲。庆幸母亲没在世纪公园,却让她经受了88天的爆炸。记者享受同行掌声,忘记用脚步丈量事实真相。探员戴着神圣徽章,在保鲜盒涂上抹不掉的记号。一百美元交换不被权力侵蚀的本意天良,他是英雄还是嫌犯,是圣人还是暴徒,是舆论的幸存者,还是爆炸的受害人。
看完之后,你要问问自己,在这个自私自利,追名逐利的世界的压迫下,你改变了什么?是像男主角,还是女记者?
这要不是真实事件改编,最后绝对会反转说男主真的是凶手吧……Sam Rockwell 好迷人哦,眼镜+衬衫的组合绝了,上回《恐袭波士顿》里的Kevin Bacon 也是靠这个组合狙击了我的心!
李文亮的哀歌。因为这部电影,事件发生二十多年后,美国人还记得一个拯救了几十人性命的小小保安。再过二十多年,会否有任何载体让中国的下一代记住我们自己的吹哨人
老爷子依然恐同啊哈哈哈哈哈哈哈
是什么让达内和肯·洛奇的情感机制失效,又是什么让伊斯特伍德晚年的“美国平民英雄”系列屡屡精确地击中大众情感的轨道?
怎么办,愈来愈喜欢Sam Rockwell
最喜欢山姆·洛克威尔的表演
2011年后最好的一部东木,提前锁定我的2020年度十五佳。1.特别很是古典的叙事结构与视听语言,人物塑造也十分饱满,这年头,唯有伊斯特伍德和斯皮尔伯格的作品能始终保质保量,不断回归最纯粹的好故事型电影。2.这个故事又与你我命根子相连,关于平凡人的尽忠职守,关于普通人的英雄主义(东木最爱的母题之一),亦是关于公权力与媒体可怕威力的反思与警醒。3.更可贵的是,伊斯特伍德发掘出了悲剧中的喜剧力量——理查德·朱维尔的盲目固执、天真信念与点点虚荣,一如他不顾律师的三令五申依然执著于为权力机关解释或辩白,并反复强调自己也是一个“执法力量”。4.保罗·沃尔特·豪泽的表演浑然天成,山姆·洛克威尔与凯西·贝茨亦发挥出了绝佳演技。(9.0/10)
借由无数“无意偶尔”拼凑的历史案件,模拟出由无数“必然”建筑的未来社会:无处不在的监控、阴谋与陷阱,被拧紧发条的权力掌控者以道德之义制造他人的“污点”实现自身的“清洗”,被强权规训的小我私家被迫活成所有人眼中无公害的完美公民。东木是从旧时代穿行而过的侠客,他偶尔震怒,时常无奈,他是偏执的,亦是坚定的。
A / 东木像是把人物的表层和周围的环境织成了一张波动的膜。朱维尔的不同面就像被一只钝重的梭子般被包裹着来回翻覆并试图冲破,呈现出看似二元却又无比模糊深邃的面向。由此影片或许已然抛却了某个带有特定政治倾向的作者本人,也再也不被钉在某一派别化的诉求之上。权力的询唤必然无处不在地留下难以抹去的印迹,但镜头内爆的自主意识却能反抗这一强大的暴力系统——至少,它能将一个执拗而又些许自私虚荣的普通人,与那些站在狂欢的人群一旁只想在盛会中留下一点纪念剪影的边缘人,联结在一起。
东木近几年的电影愈来愈平、稳,但仿照照旧能全程牵着人走。理查德·朱维尔看似遇到的是一件层层“无意偶尔”酿就的不幸,却也正是特例中的“必然”,就如同《我叫布莱克》里“鲨鱼与椰子”的难题一样:在一个即便较为成熟的社会系统下,每一个“齿轮”做着自己的“份内工作”,在一定几率下就会将大好人逼上绝路。有人提到这次东木在塑造人物形象上,无论是FBI还是无良媒体这两条线都较为脸谱化;我却觉得这其实也不是重点,结果东木不是肯·洛奇,他还有着他“反英雄式英雄主义”的这条路径,最后理查德·朱维尔眼神里那种“我对这个世界怀有善意并希望得以回报,那是我所甘愿的;但若误被平庸的恶意所反噬,也不后悔我曾报以善意”也是很重要的。
太丧了
‘在我们这个国家,**说谁有罪,那这小我私家就一定是清白的。’
简直看的我气不打一处来。真的,这世间有些事情就是如此,人善被人欺。但是,各位善良的人们一定要记住,你心存善念,你就什么都别怕,力排众议,随时做好反抗的准备。
特别喜欢这个细节:FBI颁布发表理查德“再也不是怀疑对象”之后,把他家东西一箱箱搬回来,母亲拿起箱子里的杯,杯盖上有人用黑笔粗暴地写了一个画圈的38,是物品编号。她用手指抹了一下,没擦掉,苦笑——有些东西,还是抹不掉了。写那个数字的人只是照章办事,他不会考虑用不可擦除的笔做记号,会给别人带来什么情绪上的伤害。母亲和女记者在发布会上的眼泪太不必,那场戏不喜欢。确实是受冤了,就更不克不及拍这种哭法,太平,太意料中。洛克威尔的戏已经长到身上,一百个赞。
【B】东木是个真实的爱国者,和有怜悯心的人,他总能在被忽视的人群,甚至可以说,被很多人嘲笑,厌恶,鄙夷的一类人身上找到强大的人性,这很令人折服。朱维尔是一曲对“善”最朴素的赞歌,它的单纯让世界的聪明显得愚蠢。不过不知道是否是年纪大了,这部和骡子一样,都有点高开低走,收尾乏力。
东木是美国导演伊斯特伍德中国影迷在网上的称呼,名字英文直译。近日还知道了“奥利给”,说是网语“给力”的意思。真是要活到老学到老啊!本片是东木导演89岁时新拍的电影,一年一部,部部扎实,可看,今人佩服!再现了1990年代美国一次媒体暴力及FBA的歪曲真相的真实事件,有认识价值。给大我一轮的老导演赞一句:奥利给!
气息绵长深远,出招犀利决断,东木老爷子依旧固若金汤,在复刻自身的同时,水准并未下线,再次大大方方输出自己的政治态度,再次给出一记响亮漂亮的耳光。“我恐惧**胜过恐怖分子”,任何地域的人类都有可能面临这般碾压,在媒体无孔不入的钻营导向和国家机器天眼式的掌控挤压之下,「恐惧」较「恐怖」的打击面更广。以一种表象形式的美国梦幻灭成就更深层次的美国梦达成,记者的眼泪虽是矫揉鳄鱼之泪,但结果还有发声之道,可对比移民身份的纳迪亚那句令人毛骨悚然的话。演员卡司太棒了,性格铺设前后勾连甚扎实。
可以想象这个本子交给韩国商业片导演或者文牧野们会呈现成什么样吗?无法想象吧,我想这就是我喜欢东木老爷子的缘故原由,也是我喜欢麦克·华莱士的缘故原由。
跟美国人学学怎么拍用朴实的镜头语言去讲有力量的故事。我认为这也是主旋律片的一种类型,法治信仰不得人心。不管深处怎样糟糕的时代,不管为**办事的人员多么无能,宪法和法律永远捍卫人民的权益。
横着比的话,这部的品质并不如今年的奥斯卡遗珠《黑水》。纵着比,也不是东木老爷子最亮眼的一部,点到为止,再也不入木三分。但除了男主的表演叫人惊艳外,某几场戏写得不用力,却味道十足——告别的时候,律师掏出100美元钞票,递给男主,说:来,胖墩儿,咱俩做个等价交换,我知道你将来有一天肯定是要做警察的,我用这100美元求你千万不要变成混蛋,人一旦手里有点小权力就很容易变成魔鬼——这是好编剧才能写出来的那种戏。山姆洛克威尔扮演的律师彪呼呼的,动不动口吐芬芳,很可爱。对山姆来说算是正常发挥,拿出了生活生计演技平均值。最后想说:东木爷爷我们爱您,请继续拍电影到100岁。
不光是司法系統,媒體也有權利,也有義務,基於「事實」和「證據」對於涉嫌違法的行為/事件 進行披露。但是,有責任感的記者,應該在採訪之前要做好功課,收集任何相關的資料,研究背景和時間性,揣摩被採訪人進化史,想方設法邀約進行訪問,而非為了做網紅 搶頭條,不負責任的貿然發文。
好看好看好看!!!每次Richard一犯蠢电影院里就响起一片“嗷…” 没想到结局这么云淡风轻。每一个人演的都很好,极致的善良到底是好是坏呢
正直,坚实,诚恳,动人,平实内容,大师之作。与《华盛顿邮报》是异曲同工的,看似在袒露现实,却又不涉及一丝一毫的真实观(《第一夫人》)。伊斯特伍德的电影从不需要辩证,它只关于人物,以及他们所反映的意识形态特征。
扇在自诩公正客观人民喉舌的媒体脸上一记响亮的耳光。如同上一部萨利机长里NTSB一样扮演恶人的FBI这次算是知错能改还是好同志。看片之前了解了一下原型人物生平,加上这个丧丧的译名,我还担心会是一个很悲惨的故事,结果居然特别很是温暖人心,加一星。如果全球都相信你就是犯人,你要怎么办?把全球换成听风就是雨三人成虎众口铄金的网络媒体,谁都有多是下一个理查德。务必要有个懂法的靠谱朋友。最后,要保持健康,在赢得胜利之前坚强地活下去。
除了Richard本人有一点层次以外,其它角色都特别很是脸谱化。Clint Eastwood的保守派政治倾向在这部电影里施展阐发得特别很是明显:右翼大好人vs丑恶的**与媒体。其实最后爆炸的真凶也是极右翼分子,但是影片选择性省略了。金球奖提名这个都不提Queen&Slim和US?摸不着头脑。
老派的好。
伊斯特伍德(团队)是古典好莱坞电影制片厂工业留下的最后一位职业导演(团队)。他代表着经由过程人物推动事件、代表着高效流畅的叙事节奏、精准无误的镜头表达…甚至古典好莱坞这一本身。在这些面前,那些将其作品还原为其小我私家意识形态的见解,是多么粗暴和无礼。事实上,影片所代表的意识形态立场远没有我们以为的那么单一…
老爷子拍的很轻松,片子很流畅,情绪很到位,看不出一丁点用力的东西,也没什么野心,可能这就是他那个年纪的心态吧,导演工作完成的如此轻松。不过这年头很少有人这么拍,片子整体上很棒,但也找不到什么记忆点。这个改编没什么特别的地方,对于生活在高墙内的人来说,自己正安居乐业呢,谁在乎美国人在折腾些什么鬼,美国大众自己都不关心。这样的改编中规中矩,但人物的脸谱化和功能性也略重,编剧在中间安排那个女记者抹眼泪就很不幸地说清楚明了这个问题。
比利·怀尔德的还魂,第二幕拥有令人心碎的力量。
伊斯特伍德连气儿推出的真实故事为依托的影片,改编上轻车熟路,事件本身的真实性大过了戏剧本身。显然,影片主题是媒体如何扭曲事物来讲述他们要讲的故事,让英雄被媒体和正义变成了众人眼中的“怪物”。如果能把媒体、联邦当局与理查德之间的相互影响、相互作用展现出来会更好,目下当今多少有些丑化了媒体和当局,歌颂了仁慈的律师,这么看它还是挺戏剧化的。尤其不喜欢中段奥利维亚·王尔德悔过的泪水,瞬间就让这个角色不那么真了。最真的角色是凯西·贝茨扮演的母亲,最有人性最和灵魂,为儿子辩护的发言让人动容。
最后20分钟哭的稀里哗啦,一个情感代入太强烈的故事了,如何让一个无辜者证明自己无辜,如何让一个英雄失去自己的人生,如何眼睁睁看着一个向往正义和法制的人失去自己的人生信仰,偏见、质疑、毫无人性的恶意中伤犹如一把把刀子刺向主角的家庭。他救了上百人,自己和母亲却成了新的受害者,太唏嘘,太悲剧。
“在我们这个国家,**说谁有罪,那这小我私家就一定是清白的”
近年最喜欢的一部伊斯特伍德,老爷子拍这种真实人物改编的传记真是太稳了,在如此高龄依旧犀利的对公权和舆论碾压个体抱有质疑,还鲜明的亮出自己的政治观点。模糊的电视影像中最清晰的一段反而是理查德朱维尔的扮演者登上银幕与电影形成呈现的真相衬托出其余新闻节目媒体的虚假,用亚特兰大奥运最高光的迈克尔约翰逊平行剪辑的掐表测步也是意在把英雄转移给同样平民的律师,还延续了主角对**机构的忠心甚至继续效力的美国梦,这一点正是哀歌所在,但完全不同于小粉红歌颂祖国反手被拆迁又刷屏骂街的行为。缺憾与《萨利机长》一样反派脸谱化塑造得太过类型,一直看不上的王尔德最为败笔,一家子长辈都是记者还演得这么浮夸。最后的连气儿煽情真是催泪,就想如果我赶上这种事那会有多么的恐怖,也许都不会有申冤和发声的机会,更不会有人拍这样的故事。
他赢了,李医生却输了。
特别很是喜欢,伊斯特伍德真是宝刀不老。整部电影特别很是压抑低沉,中间警察要朱维尔录音时,我几乎想要气得要起身走掉了。真应该给保罗·沃尔特·豪泽一个影帝,演得真好。
80/100,用一个字形容就是“稳”!由三方势力的“视线”勾勒出整个事件的复杂度和立体感。已经九旬年纪的东木处置惩罚起这种题材何止一个轻车熟路,全部调度、情绪都服务于内容,精准有效。至于像片中如此对于司法、对于媒体的思考,完全是这样一位右翼的杰出导演才会有的笔触。
怎么把一个简单故事抻成一部电影,东木在这里做得没有萨利机长那么干脆利落。剪辑成了叙事的敌人,仿佛可以在银幕后面看到他颤颤巍巍的手。
媒体、舆论和公权力的审判,很稳,伊斯特伍德把这样一个故事讲得也太冷静了,一个特别有意思的细节是,FBI探员拿走朱维尔母亲的内衣裤后,母亲哭了,说这是「羞辱」。你看,孤独杀手/罪犯如果和母亲住在一起,通常会被怀疑恋母甚至与母亲有不正当关系,所以拿走内衣裤是要检查上面是不是有朱维尔精液痕迹,影片没有点明,但看到这一刻真是觉得恶意满满。
李文亮的哀歌 2020.02.07
《15:17》是失手,《骡子》是回勇,《哀歌》是力所不及。
表述值一个满分。想一想我们在做什么样的事情吧。
“更高更快更强”阿里颤巍巍地点燃圣火就像整个事件的另一重象征,而东木则提醒我们那个与此联系关系的更切近亲近刀尖的历史时刻。打破纪录的竞技录像和律师跑向德律风亭的动作平行剪辑在一起,前者证明可能的事实,后者证明不可能的事实。当下的好莱坞需要东木,就像每一个国家需要奥运会运动员:当下的我们需要朴实的对抗,需要不哗众取宠地呼号,需要现实主义与情感
美国的protocol在发挥效力的同时,也带来查理芒格说的“无形恶脚”效应(和看不见的手相对),Jewell身上集中了两者,积极运用培训流程,同时又承担媒体/FBI的附带伤害,profile就是美剧《心灵猎人》的主题,记者逐新闻也是本职,问题是没人对一小我私家完整的权利负责,只有规程,这种各司其职就会形成系统性的暴力,更不要说链条上的人都被利益驱动(破案、头条),这种暴力就会作恶。有句台词说你只看到facts, what about truth? 这就是被一套机制放大的愚蠢。东木和小他6岁的肯洛奇(我也看泪两次),都在高龄持续交出当下题材力作,电影已成为他们关切社会的表达,虽稍显煽情,但这种欲望,就像FBI玻璃门上的圆徽,倒映出我们还没有解决、甚至还没有看见的现实。
东木的传记片可以成一个系列了,聚焦美国普通人在关键时刻的责任感,以及对抗制度的勇气。对于在类型片里摸爬滚打几十年的老人家来说,男主和场面已是极度“去类型化”了,但故事节奏和视听还是特别很是好莱坞的,有效了传达影片主题,看得很舒服。或许因为人物原型早逝,片子的视角是律师主导。
虽是尖锐的社会题材,但从更深层能感触感染到的却是沉稳无争的心态,一种成熟体系下长久生活的人才有的从容,很舒服的改编。剧本和角色塑造基本挑不出什么毛病,唯二值得商榷的是“记者的眼泪”和故事底牌前置带来的天花板。
真怕又是一个墙倒众人推的寒心故事,老东木心里有爱,在极度冷漠的环境里也不忘讲点笑话让人缓缓,连那个很讨厌的女记者都安排了忏悔的泪水。但现实才最残酷。纸媒时代尚且没有真相可言,更别说目下当今了……朱威尔的独白大概能代表所有内心有梦却被人误解曲解的人,当最想成为的人变成最厌恶的人,谁还会坚持理想?好在有沃森。嗯,sam真牛逼,look at you~演啥都跟真的似的!以及所有人的施展阐发都很棒!
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