妖夜慌踪

  Fleurs.哼哼

包括双峰在内，林奇的大作基本上撸完。发现，那些敢于剑走偏锋，在大众眼里小众，在小众眼中又没有太特立独行的导演其实都有自己叙事的三板斧。原来总结了库斯图里卡和洪尚秀，这次可以明确林奇的“套路”了：现实和黑甜乡的抽象分离和亦趋亦同，性爱和凶杀的二元交叉和原始兽性。镜头和色彩的乖张暴戾和迷幻迷离。

  胡克

乱..片中的变态是我见过的长得最变态的变态

  披着人皮的鬼

导演端上来一份干锅手撕鸡 然后对观众说：嗨，要拼回一只整鸡才好吃

  (๑⁼̴̀д⁼̴́๑)

维修工因一手出色的修车技术深得黑社会老大器重，这时候，他发现老大的女人竟然和他的妻子长得一摸一样，只是头发颜色不一样。老大的女人主动勾引了维修工，两人携款潜逃。当他们来到荒漠公路时，维修工与女子疯狂做那事，之后他又变回了乐手

  诗诗小兔

看的脑袋疼，为自己的智商捉急

  城南草木生

大卫林奇就跟大麻一样调戏智商玩，他是特别很是特别很是会用光的导演，音乐无敌了，除了他和蔡明亮，所有自说自话弄虚作假的导演都不喜欢，他们有他们体式格局，别较真，较真也较不理解

  木卫二

“你永远也得不到我”。好像是第一次感触感染大银幕的大卫林奇，惊悚且神秘，荒诞又诡谲。你甚至还不知道狄克是谁，狄克却已经死了。林奇说，他想要的绝对不是混乱，而是神秘。

  ζωήιδ

性、暴力、金钱，永恒的主题，比较起来还是昆汀拍得好。林奇兄就这点能耐，每部都差不多，弄虚作假。

  冰红深蓝

大卫·林奇晦涩难懂程度排第二的电影(比《要地本地帝国》低一个层级)。配乐全是重金属和摇滚大神(Marilyn Manson,Rammstein等)作品，林奇把黑甜乡、臆想与现实混乱交叠，融合暴力、凶杀、色情等元素，制造出诡异迷幻的观感，首尾连接的封闭环状结构更加大了解读难度。不过本片还是不如《穆赫兰道》（8.8/10）

  Over5

闭着眼睛一条路走到黑～成功秘诀：典型的野路子＋不讲理＋一黑到底～

  UrthónaD'Mors

云里雾里看完胃疼觉得自己也要神经分裂列了其实没有必要搞的那么迷幻，不就是黑甜乡分析+精神分裂吗！ps大卫林奇很喜欢那种奇怪的发型，从橡皮头到lost highway~再到他本人

  JeanChristophe

《双峰》第十八集的核心奥秘实际上就藏在这部混乱而迷人的惊悚片中;无法被区分的时态和主体确是有意制造出的,但绝非用设计谜题与编织线索的体式格局建构,而相当程度上是直觉的,这神秘主义本身即是对悬疑片传统的颠覆;与其将林奇作品视为精神分析式的弄虚作假,不如说他致力于创作一种"无预设"的电影:影像是真是幻并不是关键,"影像-是"(Being)才是重点所在――但这无预设的"纯是"同时也就转为"纯无",我们便在全信与全疑之间进退两难,不合规的视听语言更是加重迷惑效果,引导观众只得将注意力放在"看"而非"所看"之上.除了火光、红幕布和Doppelgänger元素,本片令人击节赞叹的地方在通篇以回响反映代替动作,恐怖或疑虑始终由人物回响反映镜头传达;所谓"主观叙述"是不准确的概念――因为若没有了外,又何谈有内？

  高冷的鸡蛋仔

每一个人心中都有一个恶魔，这是部神秘、极端的林奇主义式气势派头的黑色电影。

  胡二

我的智商不够用啊

  爱吃烤鸭

晦涩令人发狂，简单来说，多是太高深，我看不懂，✤

  K

标题怎么翻译的

  焚紙樓

一如友鄰Look的評語，這個故事可以是西遊記的變形：男人碰上一個妖面天使習得七十二變，變成搖滾楚王孫的皮相找出老婆的老王，把老王和老王老闆殺了，最後稟告「自己」選擇遁世。唯一的問題是：妖面天使那法力無邊的法寶──攝影機鏡頭的火眼金睛，是想看穿什麼？看穿的是劇中人，還是我們？

  掉线

【B-】智商又一次被大卫林奇嘲笑了，而且没有穆赫兰道好看

  Screamy赵爷

这电影的原声是要闹哪样！！！！！碎瓜，Marilyn Manson, David Bowie, Lou Reed, 九寸钉,战车... 林奇爷爷我给你跪了

  有心打扰

黑甜乡、现实、臆想的交杂，宗教、色情录像带的混入，精湛的配乐，多么一片朝气蓬勃的景象。

  超cute侠

大卫·林奇电影的精妙的地方在于你以为你懂了其实你什么都不懂，但是即便不懂也能觉察出它的好，这跟谈恋爱是一回事儿，有时候看不清楚反而更美妙。

  托尼·王大拿

灰暗的现实与黑色的黑甜乡共同构成一个无始无终的圆，被压抑的力比多困在其中逃不脱；你要问我这是个什么鸡巴玩意，我只能回答你无外乎那点逼事。

  寒枝雀静

A / 通往穆赫兰道的高速路。/即使料到大概会有哪些技巧，依然会感叹于林奇一流的骗术。/阿莫多瓦红的反义词是林奇红。/橡皮头蕴含了林奇的精髓。/高二时生物老师让我们养成记录黑甜乡的习惯，至今都没能实现一次，觉得十分沮丧。感谢有林奇这样描绘黑甜乡的人可以弥补我残缺的记忆力和想象力。

  影志

看的脑仁疼…

  德小科

林奇才是那个真正掌握恐惧心理的大师，他知道如何让人疯狂：要足够神秘，要尽量的难解和未知，要让空间和时间脱离常识和经验，要让理智彻底消失。灯光真的是一绝，除去那些他惯常使用的颇具施展阐发主义风采的电闪雷鸣，室内戏里明暗比例的变化都为叙事贡献了张力。当我们厌倦了那些“破解诺兰”般的阐释时，才发现可以或许在黑暗里感触感染2个小时纯粹的神秘和无力也是爽到飞起的。

  要地本地飞鱼

我不是我，我是你，我是他；我不是你，我不是他，我就是我；我究竟是谁？高级，高智商碾压；有些观众挑电影，有些电影挑观众，大卫.林奇就很挑，他就是能把观众变成“睁眼瞎”，看到了所有画面，却看不清故事，不知道虚实、真假的逻辑边界在哪里。其实，为何非要纠结看不看懂呢，去感触感染，去感触感染难以言表的氛围不是很好吗。

  白石春子

又邪又幽深。不覺得混亂 只是需要不斷修正想像罷了。雖然林奇有意使用了很多障眼法，如讓開頭與結尾回環，不存在的黑衣人，難分虛實的妻子之死——但年輕人皮特的經歷已經很清晰表清楚明了隱藏劇情與男人的心魔。他在夢裡補償性地滿足自己的女人、報復憎恨的男人，客廳裡播放的Porno 是男人被妻子的過去和不忠折磨的心理投射，爾妻子的化身說的「你永遠也得不到我」是男人最深刻的恐懼。黑夜highway被照亮的一方道路是逼仄絕望的心理空間；最關鍵的劇情由片名聯動暗示，或許那裡發生的是唯一的真實。PS. 音樂簡直炸裂！如果沒聽錯的話插曲裡一定有曼森的聲音。

  censored dump

用类型片整饬的工业模块（爱恋、恐怖、犯罪）组装出气势派头化的梦呓碎片，其实梦也是这么组织记忆的，从中我们获得一种叙事的快感，却没有完全的答案。林奇很喜欢人造光影和淡出，室内场景里人物走向黑暗的深处、黑影走过没有生气的客厅、猩红的帘布摇摄，都堪称心理特效。美国也真是符号的温床，任何性和暴力的象征，都有视觉表达的空间。对这样深度的心理投射，可能也只有电影，能经由过程操纵时空（包括倒放镜头）来给予其混乱的力度，同时又不失影像那鲜活的施展阐发力，黯淡的记忆、未完成的欲望、苦而连绵的人生，这是每一个人都会有的体验啊。所以来吧，配着Lou Reed、曼森和战车，过把电瘾。

  momo

看个电影话费了很多多少脑细胞✤不过确实烧脑

  新街口的

适合脑子好使的人 但是真的很好看 烧脑

  Peter Cat

艹艹艹，每寸胶卷都是海洛因啊！七颗星！！！

  苏晓晓

烧脑电影，我喜欢

  嘟嘟熊之父

完整的声场叙事。欣赏林奇的作品，可以没有影像，但不克不及没有声音。导演渐渐从纯粹内化的心理影射过渡到与外界的交互中，此前是阴雨连绵，此后是火光冲天。

  黑基兔

有点吓人，不过剧情还是挺精彩的

  天地一沙鸥

智商不够，能抱歉的打4分了

  文西

因为在朋友家要看恐怖片，所以又翻出了这部片子看，时隔多年，好像当年看完后激动了一夜的感觉已经再也不有了，倒是看出了不少不足，比如前半部过于装饰的设置。重新认识的一点是林奇的音乐口味，包括在沙漠上做那事的时候北京音乐是“Song to Siren”,也真是贴题。

  尉迟上九

太牛逼！一场不相上下将虚幻与现实完美混淆杂糅的视听盛宴，看得我血脉喷张，林奇的才智和天赋在细节、音效、运镜、色调的利用和氛围营造上极尽展现，全片散发的那种妖冶、鬼魅、神秘、离奇的华丽气质美妙至极，一切因欲而起，危险而致命的人性弱点，看完就像喝了一杯猛烈的伏特加，后劲十足。

  kevol

David Lynch的影像直觉有待进一步的考证，但对声音的设计却是明显呈系统化的，声场始终游离于画面内外，与影像本身构建着间离又一体的感官艺术：声音先于动作，而人物则始终滞后，在被声音勾连起的光影骤裂里人物状态（情绪）总是由声音主导，随音量大小、声源远近而转变，段落语气也与其相调整，但在不断变幻的黑色桥段与奇诡情节中几乎讥讽式的语气总能将其整合/重塑，反复堆叠、相噬的混乱事态在「黑甜乡—现实」中自我生成出释义系统，瓦解了叙事内部的秩序。环形结构更可能是为影像提供自我固化的闭环，没必要受其类型俗套累赘，但就本身而言，视其为黑甜乡/现实的迷乱变奏也并不是不可。待看David Lynch其他作品才能更好评价本片。

  津五渡

感谢大卫林奇，让我第一次在大荧幕上看到如此美好的夏奎特，本来第一次想献给我挚爱的娜奥米沃兹的，可惜没有买到《穆赫兰道》的票。电影是林奇一贯的气势派头，癫狂悬疑又烧脑。看到一半才想起来原来女主就是《少年时代》里的妈妈，估计我永远也忘不掉夏奎特了。

  wangzhy

短发的 Natasha 竟然比Cage的前妻还好，真是的，而且这Lost Highway真是一条令人lost “high”的 way╮（﹀＿﹀）╭………………ps.曼森的角色真本质porno 1 actor

  Max

《妖夜荒踪》是大卫·林奇的另一个出发点，他讲述了一个故事，但也能够说是两个故事，甚至没有故事，它们的界限是如此明显，又如此模糊；同样，现实世界与虚幻世界的界限也是如此，虚幻世界的幽灵被现实化并且骚动扰攘侵犯了现实世界，使得现实世界虚幻化，继承大卫·林奇以往的偏好，这也是一个被欺骗、被诱惑的

  我的天呐

看名字觉得比较阴暗，正片没搞懂绞过去绞过来，看着挺伤脑的

  牵不到的爱

钦佩导演的构思

  豆友153586472

✤✤✤我能怎么说，智商不够用啊

  把噗

港真，哈内克的《隐藏开麦拉》是否是灵感从这里来？

  冰山的阴影

超现实主义的精神分裂臆想……林奇拍这片和布努艾尔拍《一条安达鲁狗》的思路本质上都没有什么区别吧……都快21世纪了还折腾这种弄虚作假的作品，从小我私家观赏角度看很讨厌了。

  seabisuit

相比穆赫兰道的女人梦，这部就是大卫林奇的男人梦中梦。它是惊悚诡异的噩梦，香艳性感的春梦，悔恨嫉妒的反梦，癫狂的重金属配乐加上就像嗑了药似的迷幻氛围简直让人骑虎难下。帕特里夏·阿奎特让导演拍出了干她，大家来干她的气质，但“你们永远也得不到我”。资料馆

  陀螺凡达可

设立建设一个由类型元素浇灌的黑甜乡，异变到另一种类型语调中成为主要吸引力，两者在相互交融的过程当中蜕变为电影的极致（或是源头（13年后的深夜重看-学习-做笔记

  米粒

又是现实和黑甜乡吗。。。这次完全不懂了 = =。。配乐很前卫很给力啊

  Pincent

8.7 黑甜乡与蛇蝎美人，这也能够叫惊悚情色版的《地球最后的夜晚》，或是另一个版本的《穆赫兰道》，也能够理解成林奇想拍开头婚姻里丈夫对妻子的控制欲延伸而来的女性反控制，也描绘中上阶层郊区的现实。现实与幻想两者之间的安置尤其精彩，视听营造梦靥般的心理惊悚感，开头室内空间的黑暗感把观众引导得尤其有效。倒放燃烧小屋暗示了倒叙的结构，发现两部分之间台词重复对应的联系以及人物的双面性的观影过程是相当愉悦的。黑帮大佬的女人与黑帮喽喽小鲜肉修车工，这简直是porn的设置装备摆设了。

  Nin

哭了 重看了第三遍 特别很是激动 特别很是迷乱我就一直最爱这一部。 btw神秘男人还是长得像驻德使馆的白灭老太太

  夏季的天空

在梦里，你想要的一切都可以被触发，不论是好的，或是不好的；只要不遇上那位榆树街的位面之子，你就是梦魇之神啊思密达。结尾的设定很坏蛋：若是醒来就是被上电椅，若是沉沦则是被无限追杀。醒，还是不醒，脑袋很是撕扯，这是个要命的选择题。人格分裂与白日梦幻交错进行的剪辑迷宫，选择性记忆与潜意识救赎的心理游戏。十多年前一刷完全懵逼，如今二刷算是补了个遗憾。

  可缓缓归矣

好耗脑子啊

  同志亦凡人中文站

我们常说梦里啥都有，但大卫·林奇的梦里真的啥都有！没人比他更懂弗洛伊德，斑驳陆离的影像资料是现实与黑甜乡的碎片拼接，哪怕有意识内容也带着解锁密匙和性焦虑。如果说电影是一场幻象，林奇电影就是在幻象中编织幻象。话说我这是到第几层了？

  小玄儿

2025年1月17日观影，还沉浸在昨天大卫·林奇导演去世的消息中，缅怀，感谢✤️

  思阳

跟《穆赫兰道》真的很像，但是更加主观更加的混乱。喜欢它以男性的角度，以性来主导记忆的线路。对David Lynch的这几部混乱的片子，欣赏它的抽象混乱其实不全部纯装逼，居然真能从乌七八糟中感触感染出主人公的错乱和煎熬。

  如

特别很是林奇特别很是奇妙，是让人感触感染到电影叙事还有没有限可能的片子，而且特别很是工整。真正的时候不是仰拍就是俯拍，切换模式的第一个镜头从仰拍切换到平视；那个闪雷的切镜好喜欢！故事张力从第一秒到最后一秒，镜头是慢的但是节奏是快的。

  已注销

是因为影片太深奥了所以不知道在讲什么呢

  圆首的秘书

这是要 闹 哪 样 啊 ！烧脑的那种好看。其实柯南伯格的蜘蛛跟林奇这部真的是殊途同归，都是给自己找了个杀人的理由，自己欺骗自己，只不过林奇这部表达上更复杂，更混乱，其实不预先设定立场，或者说一直在以主观视角看待整个事情。如果说混乱，那不如说是林奇的变态心理学学得好吧~ 17.4.10 重看。

  大v

真实会变成记忆，真实也会进入黑甜乡，而黑甜乡也会变成记忆，当一切远去，记忆中的旧日景象是曾经真正的存在还是梦幻呢？ 当儿时的小镇景象都已经改变的如今，我想起一些小镇的布局和故事，总会怀疑那一切是真实存在过的还是只是多年前的一个梦中景。或许我可以从旧照片中找到当时小镇的样子来证明那种存在，但是，对于那些没有被文字和照片记录的过去，我们该如何确定他曾经存在过呢？ 唯一的事实是——它目下当今已经不存在了。既然无可证明它的曾经存在与否，那么就暂且相信自己的记忆吧，不管那是来自现实还是黑甜乡，让自己愉快的就好。