苏菲的抉择

  冰红深蓝

艾伦·帕库拉编导代表作，梅姨首次封后之作。1.文学气息浓烈，以作家的回顾性自叙作为外框，三层嵌套的回溯结构。2.先呈现苏菲选择后的结果，再由苏菲的三次回忆抽丝剥茧地渐次回溯始因，既强化悬念，又予人反思的余味。3.苏菲实际上做了三次重要选择，分别是道德/道义之择、亲情/他人生死之择和爱情/自我生死之择，首择有绵长的考虑与执行时间，末择也至少有一天的纠结时间，唯有中择是真实的抉择——面临无尽压力、必须即刻决断、怎么选都是错的两难之择，亦是由纳粹所转嫁的僭越上帝权柄的抉择。4.被念错拼错的艾米莉·狄金森之名&只知狄更斯的图书管理员，均彰显出女性作家遭遮蔽、被阻断的身份与记忆。5.业余研究生物学的精神分裂患者的身份也别有寓意，创伤与罪疚感唯有经由过程疯狂与变装来短暂克服，"先死的是文明人"。6.配乐仿若天籁。（8.5/10）

  米粒

这才是斯特里普殿堂级的出演啊，快乐的时候如玫瑰，回忆里又如枯槁。如拨开迷雾一样平常，一步步探向过去的深渊。苏菲做出选择的那一瞬间，或许就已经死了吧。前段较长，但确实是个特别很是好的故事。（虽然我老早就看出男主二的精神问题，并且，唐山大地震抄得只剩唐山大车震了吧！）

in uncivilized time, civilized men were the first to die

  不良生

一个女人的史诗。在失去一对儿女与自由之后，所有的抉择都是堕落。

  爱吃烤鸭

影片几乎没有直接施展阐发战争，却施展阐发了战后不堪回首回头回忆的灵魂绝望

  牛腩羊耳朵

梅姨招牌的口音特技与层次丰富的表演从此发迹，一小我私家物多重面相性格跨度外表迥异却内在一体无疏无漏，布鲁克林为爱情的变化多端而抽动的嘴角，回忆时看向窗外迷雾般悲悯的眼神，集中营前惊恐有意识绝望的重复自语……Sophie的两次选择，一次被动的为爱选择糊口生涯，一次主动的为爱选择死亡。文学化叙述。

  戛剑生

饱受戕害的痛苦灵魂 来造一个宽大的墓床 / 用我们无边的敬畏/然后躺在里面等待/公正的审判日到来 / 它有平坦的床垫/它有圆形的软枕 / 千万别让金色的阳光 / 打扰这宁静的安眠……

  清炒黎蒿

很显然，苏菲是个会让所有男人都为之着迷的女人。她有玫瑰花一样的脸庞和婀娜体态，也有细心呵护的谎言和战争带来的满目疮痍，尽管她无意诉说。父母、孩子、丈夫、情人、公正的人格、作为母亲的良知，她是在失去这些后挣扎着从噩梦中醒过来的人，是内森给了她第二次生命。小作家说：“当时二十二岁尚未性经验的我，终于拥抱着无限思慕的女神。我有没有穷欲望。苏菲的欲望让她以肉体欢愉逃避记忆和痛苦，不仅如此，我目下当今还理解，那是要击退死神的疯狂企图。”只是他那时求爱心切，还没有看清，这样的苏菲早已回不到正常人的生活轨道。她没有死在奥斯维辛集中营的毒气室里，最后却在氰化物中和另一个疯狂而绝望的人相拥长眠。这也许是最好的结局。

  盲忙

一部复杂的电影，你既能看到法国新浪潮时期那种三人行的浪漫情愫，也能看到传统好莱坞二战题材的追忆与反思。原来唐山大地震最大的卖点是来于这里？

  也楼闪闪

Nathan在影片里第二次发病时，我想过为何Sophie还要继续和这么一个暴躁的男人在一起？后来我理解了，因为只有躲进Nathan的疯狂强烈热闹里，才能拯救她遍体鳞伤的人生。所以她宁愿选择回到那栋房子里，迎接任何属于Nathan的危险因素，甚至死亡都能是她的最好结局。Stingo的温柔和他描述的那个未来，无法承载和抚平她的愧疚、伤痛。在她心甘情愿选择将女儿推向地狱，反对父亲的她为了保护儿子向纳粹军官献出表明父亲是纳粹派的文章，但最后也没保下她的儿子时，Sophie已经奔溃了。一个饱受良心上的谴责的人，安稳舒适的农场家庭生活，只能是她新的牢房。更何况，她真的爱Stingo吗？不，那远远不及对Nathan的感情。结果Sophie曾苍白得如同枯枝，遇到Nathan后，才得以饱满成一朵娇艳的玫瑰。

  萌发奇想

刚入手下手看到的也许只是一对冤家似的情侣，男主加入后变成欢乐三人组，但其暗地里却掩饰笼罩着残忍冰冷的过去和真相，还有没有法磨灭的伤痕。梅姨真是贡献了一次殿堂级的精彩表演。但在奥斯维辛集中营里苏菲被迫选择的这段最令人印象深刻的一幕，梅姨说她也只能演一次，因为她也是母亲，实在忍受不了那种揪心的痛

  半城风月

女主角贡献了演艺生活生计最完美的表演。

  momo

女主真的演的太好了！好剧情会让人觉得不够看尽管电影有两个半小时

  (๑⁼̴̀д⁼̴́๑)

此片曾获奥斯卡金像奖最佳女主角奖

  牵不到的爱

女主的施展阐发真是极好了 剧情也很流畅

  赱馬觀♣

注意苏菲的两次“晕倒”。第一次发生在藏书楼借阅艾米莉狄更斯的诗，管理员竟不知此人存在更态度粗暴，让她转身晕倒，随即内森出现，原地照看呵护了她，并赞她很美丽，还预测她能活到一百岁；第二次发生在闪回段落中，她去偷广播被纳粹军官的女儿发现，情急辩解无果身子一晃晕倒在地。奇怪地是，这位德国女孩并没跑开向父亲告发，而是扶起她，使她苏醒，并夸她漂亮……诸位，看到惊人相似性了吗？苏菲在两个判然不同的时空情境中竟然同样在：1、渴望获取某物，诗集或广播，并遭遇了失败；2、被粗暴言语直怼后突然晕倒在地；3、可马上就接受了温柔呵护并被夸美丽。于是问题来了：导演帕库拉想要借助这两段时序其实不毗邻彼此间隔一个多小时候的相似段落暗示什么呢？借使倘使再想一想内森说她能活一百岁可结果最终我们看到的却是……激灵一个冷战，有点细思渐恐！

  黄悦_

其实我也不太看得懂 纳粹和犹太人 德国和波兰 都不是我所了解的 如果非要说有什么好的 大概就是吹一下梅丽史翠普的演技了吧 好几段大量对白的段落都说得好好！

  火龙果不耐受者

伟大的影片其实不需要华丽的技术，有深刻的剧情、到位的表演就够了。本片150分钟漫长而不冗长地对苏菲的人生进行抽丝剥茧，反思战争残留在人性深处的痛苦，苏菲的三次讲述串联起苏菲的心理世界和战后的创伤，特别是第三次显得如此绝望，进而尘归尘的结局也显得是最合适的了。

  巅峰Futurama迷

帕库拉的冲奥作品。摄影师对于捕捉演员的表演的天才，与演员自己一生都难以在施展阐发一次的角色塑造就是这部电影所有的价值了。但编导自己的价值，就，少，了。

  fox的summer

精湛的演技让人忘却了影片的长度

  洛梦蝶

区别于执着在“控诉罪恶”和“诉说苦难”模式下流于俗套的同类题材，《苏菲的抉择》高明的地方在于苏菲复杂经历和苦痛记忆所导致的，身份认同的巨大矛盾。她是受害者，却其实不无辜，她不是犹太人，却遭受犹太人的苦难，是与非的界限在她身上模糊，被迫在儿女中做生死选择时，她的自我认同已经全然崩塌毁灭

  被迫改名

好的作品，切实其实可以令人完全忘却技术。

  takyo

一个女人是战争铁蹄下的受害者 战争结束后 她却无法以受害者自居 在自顾垂怜中得到宽恕与拯救 而是在谎言与拈轻怕重中一次次从新经历一次又一次的重述 接受回忆之门一次又一次的开启 她活在战后的日子里 却又好像从来没有活过一样 她的救赎之路其实从来只有一条——死亡。

  Panda的影音

追看十季《老友记》时间接被提醒这部在剧中提及的、曾让梅丽尔·斯特里普获得奥斯卡最佳女主角的电影《苏菲的抉择》我依然还没观影，于是就纳入看片计划了：看片名一度以为是类似《克莱默夫妇》《廊桥遗梦》那样的情感伦理片？没想到苏菲竟然还有一段二战时期的悲惨命运。在承受了巨大伤痛后得到的关心与爱让她的身心有了慰藉/寄托，但依然还是无法抹去创伤后留下的疤痕。本希望苏菲最后的抉择能带她走上不一样的人生道路，但结尾却现实残酷地道明不是所有的人生都有快乐幸福的结局。

  荆棘鸟

该如何抉择

  decca

苏菲最后躺在床上，侧着脸面向窗户，阳光把她本来就白的脸照的更白，清晰的轮廓像是希腊雕塑里的女神。从奥斯维辛幸存的女人，一边释放着纯真一边掩饰着黑暗。内森读完stingo的小说，在房间里对着黑暗的窗户指挥欢乐颂，迷人的肌肉线条像是贝多芬力的化身，可谁又知道，他被上天夺去了精神。两个无法独自糊口生涯的人，互相碰撞出极致的生命，stingo被命运裹入其中，自然承担着记录者的使命。

  大魔王

人的一生中总是要做许多的选择，即使不愿也难以免。sophie在集中营中选择了儿子，即使结果还是一样；在三者的爱恋中，sophie选择了nathen，即使面对死亡。如此动人的故事，暗地里竟是如此厚重的历史。PS:除了片子老了点，演员不合错误口。那种40s的暖色溢满心间

  林||我们谈什么都像谈死！

三次自揭伤疤的讲述，从自己是二战集中营受害者，到父亲实际上是大屠杀的倡议者，再到那个必然送一个孩子去死的抉择，最终一层比一层更深的耻辱感让苏菲选择继续留在疯男朋友身边，无尽的绝望，终日酗酒，直至自杀。

  炯之

其实我特别喜欢这种讲述故事的层次感，一层一层地将苏菲迷人而自我毁灭似的情感融汇成复杂而悲剧化的纳粹集中营记忆，这是永恒的人性话题，靠近生与死，苏菲一次又一次选择了死亡，而这死亡，却是苏菲从一而终的解脱，亲情与爱情的双重艰难却是救赎苏菲自身的唯一路径，感觉不会再喜欢上其他电影了。

  最美的时光

为女主大call

  刘小黛

痛苦震撼的记忆，忧伤窒息的表演。

  千寻亿选

开头以为是个庸俗的小鲜肉和熟妇的情爱故事，没想到随着故事的展开，回忆的拼图一片一片的聚拢，特别是军官让苏菲在两个孩子中做出选择时那种撕心裂肺，真是泪崩。

  高冷的鸡蛋仔

一个女人的史诗。

  心有猛虎

电影前段看似文学小青年的恩怨缠绵，中段貌似悬疑片抽丝剥茧，尾段战争显露人性的狰狞与无奈，战后的迷茫，两个男子，怎样的归宿才是苏菲的决择？梅丽尔演技叹服

  Fiona和平

太可怕了，太残酷了，还以为是个轻松的情爱故事，不敢往自己身上带，不敢想孩子被迫裸体挤在一群成人之间站三天，知道自己已经被妈妈抛弃，等待自己的是灭绝仓。有种痛苦是无法稀释的

  故园遥望

一样平常都避开这种题材，新年吧，就是经常让我鼓起勇气看些看了必哭的片子（去！还不是读到村上春树文章，他提及电影的口吻不那么极重繁重）。内容不想说，电影拍得特别很是完美，从开头儿，就感叹：这才是电影，有光有影，绘声绘色——近尾声上楼时配乐的闷闷的小声，太令人蔚为大观了，创作者有心且用心且真的有生活，施展阐发得到位！原著一定特别很是棒，但电影的改编，也是超一流，两个多小时，还是带字幕有外语原声的，仍然抓得住观众给与几乎不懈怠的注意力。演员全部不是演员，all in characters，其实这是经典欧美老电影的标配啊。总之一句话：我爱老电影!

  基瑞尔

一部因为是Meryl首封后而攒了很久的电影，直到最近读完原著才最终借由这个机会完成；拿掉了许多基于“Stingo”的观察与窥淫，最终改为一个完全服务于“Sophie”本身的再诠释。阅读时最奇怪的点可能在于它和后来的某剧共用了“Sophie”这个名字，这个不免要“串戏”的过程当中我至多只能感觉到这个角色的悲剧命运和疯狂，然而她的演绎却注入了更多难以言喻的挣扎、羞耻与绝望；使得两个钟半创造的情感共鸣远远超过了将近六百页（一周）可以给予的。十全十美的是Stingo作为故事主视角，Peter MacNicol演得也太太拉胯了；他仿佛像一个局外人，从未进入到另外两个对手的表演，也似乎和这个故事设立建设不了任何联系。

  riverend

perfect performances! such talented actors! the movies and series in the 80s, they would be deemed to be not cut out to be films today. so thank them.

  陈凭轩

跟一群法国人又看了一次，发现小时候看的时候还真有很多多少性暗示木有看懂呢。

  忍者神猫

只有那个疯子男朋友才能给予苏珊短暂的安慰，那个有着异乎常人的热情与纯粹的男人可让她忘记现实，但是却无法真正修复她的心灵。因为那是一个无法修复的心，她没有宣泄痛苦的出口，因为她不是理直气壮的受害者。但是在外人看来，她是那么的善良那么的美丽那么的无辜。

  其实叫朗基努斯

有点失望啊，没有想象中好看，唯一的看点是梅丽尔斯特里普的演技

  猪头妖怪

战争和暴行的创伤、淋漓尽致的癫狂与平淡乏味的正常之对照、羞耻、绝望、友情和爱情的斑驳混杂，一起构成了这个故事的繁复主题。"My father was a civilized man living in a non-civilized time. The civilized, they were the first to die."对于苏菲而言，这是个天大的谎言；但放之四海，它确实是一条屡经证实的不幸真理。屏幕之外的我们对此也应该再清楚不过了。

  左胸上的吸盘

苏菲同志为啥要抉择？因为反犹时代不由自主，要在集中营选择帮反抗组织还是祈求德军（说辞是自己那位反犹父亲），要在两个孩子中选择留下哪个，要选择22岁的处男小作者还是神经病情人，通篇讲的是特殊时代导致人永久的行为偏差（神经情人身上亦有此影响），被撕裂了就无法还原了。剧情其实不紧，更可能是对人的状态的观察，帕库拉在视觉上做足了功夫：三人行阶段用的是古典好莱坞的天真调门，集中营部分用了焦黄调色，后半部的现代戏份布光上则靠近泛意大利艺术电影的方法（科波拉和西米诺那种），来衬托不同的境遇跟心境。两个半小时的布局偏笨重，而且德国人一见斯特里普就喊美女的回响反映也实在无说服力，斯特里普惨白的大马脸和糜烂的小猪眼，我是没法和美联系在一起，当然单看演技，那些神经质的表情还是控制的挺好（尤其和小作者摊牌那场）

  成知默

“来造一个宽大的墓床，用我们无边的敬畏，然后，躺在里面等待，公正的审判日的到来。它有平直的床垫，它有圆形的软枕，千万别让金色的日光，打扰这土地的安眠。”荒谬的时代、倒错的人生，经受痛苦洗礼的人们只能陷于往昔的回忆里不可自拔、自我审判。

  M a l k .

令我无比震叹和敬畏的电影。“This was not judgment day. Only morning.’‘Morning: excellent and fair.”

  ζωήιδ

梅姨年轻时简直美呆了！！！剥洋葱一样一层层剥出真相，不知道为何想起《松子的一生》来。Peter MacNicol看着好面熟，但又实在没看过他的片

  鱼蝶儿

经历过，选择过，失去过；特殊的历史背景造就病态的人生，眼看幸福在望，却选择神经病的折磨。外在的痛楚蹂躏下才能呼吸到活着的氧气。可怜可悲可叹。

  Gaga

真的是久违的好作品。几个点：梅姨在线教授什么才是方法派表演，真的是殿堂级表演，她的脸太细腻了，不可超越，顺便梅姨的波兰口音说的太像；三小我私家，世界处于疯癫状态，崎岖潦倒求糊口生涯的作家（好莱坞特别喜欢设置这样一个圈外人）、伪装自己是生物学家的精神分裂病人、一个把Nazi父亲说成犹太人保护神一样平常存在的、遭受Nazi迫害的脆弱、千疮百孔的、手腕上永远无法抹除的集中营标识表记标帜和自杀的痕迹的一位女性，相比后两位，作家简直是一个普通人，但同样被社会所边缘，混不下去要回南方接管农场；谎话说一千遍就是真相；剧本几回再三的反转，演员的台词更强的文学性；梅姨在讲述过去时的面部打光太美；二战中的那些决定他人生死的nazi长官，扮演着上帝般的角色，基督受难，上帝已死，信仰全无。

  touya

Sophie仿佛一生都在生死之间做选择，但却总得不到完美的结果。沉浸在幸福爱情里的阳光明媚永远照不亮过去的阴霾，即使她了解Nathan种种不堪，依然选择和他走向最后。也许是对过去的弥补或者赎罪，也是一种释然和解脱。

  jane

《The dreamers戏梦巴黎》《地久天长》王小波小说～两男一女的友爱～我们容易相信最美好的东西也容易相信最残酷的东西，但是我们活在不那么痛也不那么痒的中间。the ones who we love and love us离开了其实不可怕，可怕的是the ones离开了，走了，死了，我们却还留着，还活着。But we should survive th

  Mr.Graceless

在陌生环境中，被或大方热情或富有风韵的女性所吸引的稚嫩少年是帕库拉镜头中典型人物（《何日卿再来》《爱与痛的边缘》），这些女性会从少年的人生路过并短暂停留，最终无一例外地选择离开，但不知不觉间却影响了少年的一生。尽管本作从年轻作家麦尼科的视角展开，但实际上是以他的自传性视角来展现波兰移民斯特里普的苦难人生：她所谓的「抉择」，是被无法逆转的时代潮流（纳粹入侵）与不平等的情感关系（神经质情人一直以拯救者的身份自居PUA她）所裹挟下的不由自主。苦难所带来的心灵创伤终究会像阴影版跬步不离，爱情音乐文学都只是暂时的乌托邦，热情满满的麦尼科在结局也有几分失落与茫然。33岁的斯特里普凭借本片首次提名奥斯卡影后并获奖，既得益于她纯熟的表演（模样形状举止以及口音模仿到位），帕库拉也对应设计了不少吃重的独脚戏供她发挥。

  Yolanda

150min 3人 写作 钢琴 游乐场 “We're dying.”午夜的叙述 伸出窗户的手 这部电影太让人痛苦了 以至于我无法一次看完

  Ragdoll™

披着鲜艳色调的绝望

  平平无奇奇怪怪

还好啦，男一号疯得没来头，指挥那段太赞了，总体完全没有搔到我的感动神经，结尾不意外，除死别无它途。

  千寻｜Scorpio

好作品，丰富的故事与五颗星的表演。金像奖最佳女主角奖实至名归。谜一样的女人与神经质的男人。苏菲能确保做出的不后悔且幸福的唯一决定，便是与心爱的男人一起死在床上，用一首诗歌优雅地覆盖自己的死亡。前戏较长，交织谎言，最后半小时看的特别难过，尤其是与小女儿分别。

  潇潇暮雨

表演很棒，剧情跟棒

  人生到处知何似

经典成为经典，小的瑕疵也就能够忽略不见了。只记得最后梅姐望向窗外的面庞，成为留给那个时代的挽歌。梅姐奉献了惊为天人的表演，语言天赋更是无人可敌。如何抉择是好，从来无人知晓，只是选择了就要一生去承受。

  胖子彤

刚开头儿看的是配音版的，一有人说话就想笑，实在受不了了。又找了原音的，口音依然好笑。

  噬辣狂魔小泽条

有关二战、纳粹的电影不乏其人，找到立足点就可以成就经典，不过拍多了还是让人看得腻了，除了梅姨的施展阐发没什么可圈可点的地方，不过还是觉得她是越老才越有气场

  小重山

作家初遇活泼邻居夫妇后入手下手三人行，恋上主妇并得知其尴尬创痛往事：其父是狂热纳粹却被误杀，她被当犹太入狱受尽折磨并被迫致死女儿后又儿子瘐毙，战后只能沉溺荒诞张狂的爱中忘却过去。结局也是悲剧。看了有点唏嘘，作孽者祸及子孙。作为文艺片，节奏稍慢了一点。不过还好。梅姨年轻时也不太显姿色。