Sandra、Samuel以及他们视力有障碍的儿子Daniel在偏远山区生活了一年。一天,Samuel在房子外面被发现死亡,警方立即展开了涉嫌命案的暗查。在不确定的情况下,Sandra被控:这是自杀还是谋杀?一年后,Daniel参加了母亲的审判,这也是对他父母关系的真正剖析。
角色 | 关系 | 关键事件 |
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桑德拉·沃伊特(桑德拉·惠勒 饰) | 萨穆埃尔之妻/丹尼尔母亲 | 山区隐居期间丈夫离奇坠亡,被指控谋杀,最终通过儿子证词洗脱嫌疑回归正常生活。 |
萨穆埃尔(塞缪尔·泰斯 饰) | 桑德拉丈夫/作家 | 长期陷入创作困境与婚姻危机,在阁楼意外坠落后警方发现头部二次创伤,死因成谜。 |
丹尼尔(米洛·马查多·格拉纳 饰) | 盲人儿子/关键证人 | 通过听觉记忆还原父母争吵录音,法庭上揭露父亲曾有自杀倾向扭转审判走向。 |
樊尚(斯万·阿劳德 饰) | 辩护律师 | 通过心理战术瓦解检方证人证词,当庭播放家庭监控证明夫妻关系复杂性。 |
检察官(安托万·赖纳茨 饰) | 公诉方代表 | 提出阁楼栏杆人为松动证据,被揭露未检验木材自然腐朽可能性导致指控失效。 |
审判长(安妮·罗特格 饰) | 法庭裁决者 | 采信犬类行为专家证言,判定警犬异常反应不构成直接证据当庭释放桑德拉。 |
好评:庭审戏采用360度环绕镜头语言,将证人席与被告席空间关系转化为道德天平的精妙隐喻 | ||
差评:盲童精准复述英文争吵却设定法语为母语,语言逻辑漏洞削弱关键证据可信度 | ||
彩蛋:阁楼场景木纹走向在案发前后镜头存在镜像翻转,暗示叙事视角的主观性 |
1. 同意在任何一段关系里都不应该有一方迷失自我,并且也不应该把责任推到另一方身上。最重要的是在一入手下手就不要做出牺牲自己的决定。2.如果把片中夫妻处境对调,会发现丈夫的处境实际上是现实中大部分的女性正在经历的困境,然而社会早已习惯这种对女性的无形压迫。当受压迫者变成男性,并且他为此自杀,所有人(包括观众)的第一回响反映都是-不可能。
没有哪种生活能经受得住抽丝剥茧的审问与反刍。
#23NZIFF 4.5 剧本很强很现代,衬的99%业内男性创作者匮乏、老土又落伍。当司法体系建筑在偏见和歧视之上,站上法庭意味着你不仅要为自己没杀人辩护,你还要为你的性别和性向辩护,甚至要用你其实不熟悉的语言。
极优秀的视听手法。一种颠倒于大多数家庭的男女分工,选择这样安排很有巧思,安排女主双性恋的身份也像是一种创意性的加码。庆功宴上女主捧住律师脸颊的那一瞬我真的在握紧拳头祈祷千万不要亲上去,实在是太害怕半途而废毁于一旦了,还好我可以信任导演不会犯这种愚蠢的错误。女主打德律风是以询问而非告知的语气问儿子今晚是不是可以回家,看到这里是哪位东亚女儿轻轻破防了我不说✤
应该给狗狗也颁发一个最佳演技奖!
细思极恐之处是男主早就决定自杀,并且在测验考试失败后,挖空心思地以收集生活素材为借口录下鲜为人知夫妻生活最后一次爆裂争吵。一段婚姻里到底可以容纳多少隐痛,多少污垢,剽窃,出轨,甚至儿子四岁时出的车祸都不足以让男主自杀,更深层的缘故原由是一小我私家的低自尊,自卑,不被认可的心理阴影像无法走出阴暗潮湿的隧道的长长噩梦,永不醒来且永无止尽。所以,让人不寒而栗之处是男主为什么要自残自杀并嫁祸给枕边人。这个故事揭露出婚姻最残忍的一面,如何才能让婚姻里无人嫉妒?
生活的正义从来都与真相无关。
就算两小我私家之间本来还有爱情,经过这样的法庭审判,在过往的只言片语中寻找有罪的论证,爱情也会不复存在吧。审判结束之后,再回望丈夫的死亡,可能真的就只剩下怅然若失了。在“婚姻故事”这类题材的电影中,这一部没有让人恐婚,反而让人觉得婚姻本就是这样复杂,只有那些当下的瞬间可以定义两小我私家的关系。
戛纳看的巨好看 我超级喜欢 我觉得所有有过长时间稳定relationship/经历过恐惧失败情绪低谷/对bias有体会的人都能深深的relate到
我心中的金棕榈和最佳女演员桑德拉·惠勒。从极小的切口进入叙事,逐渐如飓风般席卷所有,真相与谎言、公正与偏见、孤独与爱。充满战斗性的电影,强劲的情节线条被细腻的情感时刻环绕纠缠,无论在任何层面都发出了最强音。
母亲的淤青是因为撞上婚姻的岛台,父亲的坠落是由于亲密关系的失衡。盲眼的孩子摸不准真相的胶布,要么接受母亲是婚姻关系里的怪物,要么承认父亲是呕出爱情药片的病患。当感情被送上法庭审判,当记忆被录成证供呈堂,这场赢的官司早没有了奖励。当孩子完整背出父亲的临别赠言,这场审判将永不会结束。
“没有真相,只有阐述” — 尼采
【A+】至少是十年来最好的金棕榈,感觉有一种神奇的引力充斥全片,应有尽有。本来以为就这样了,结果一直一直到第80分钟才显露锋芒,风云突变,一场多是看过最好的吵架戏,将之前的绵里藏针全部爆发:庭审戏也从此如狂风骤雨般势如破竹,语言节奏成为利器,在强大把控之下提供着压迫感与窒息感。感觉像是浪漫主义的杨德昌,写意与写实的有机结合,明明充斥的都是浅焦与柔美的打光,显然有对生活场景浪漫化的意图(甚至那场震撼的吵架戏也是这么拍的),实际却是一次冷酷无比的剖析式写作,对anatomie一词的完美呈现。绝大部分导演拍手术刀效果都选择竭力剔除情感,特里叶却选择饱含深情、充满激情的讲述。可能这就是来自女性导演之不同。 //一年后回国时二刷,更喜欢了。居然看哭了,被澎湃的感情所触动。
同时在讲没人经得起如此细密的审视,但我们又往往会依靠这些带有强烈偏向的只言片语,去裁决别人的人生,无论是片中的法庭,还是互联网,都是如此;以及在讲,还原生活真相之不可能,无论动用怎样的媒介,录音、记忆、搬演推理、语言本身,都只是对生活近似的模仿,它最终抵达的不是客观真相,而只是在显影每一个人的主观倾向。对性别议题的展现也颇为精当,只用一场争吵戏,就基本讲清了男性自尊在面对一个独立女性时的脆弱和大发雷霆。而且,这还不是一个典型的有毒男子,所以他的愤怒,只能用来自毁。导演显然特别很是具有当下意识,而且有能力把多重议题举重若轻地揉进一个文本,双性恋、外来移民、有道德瑕疵的女性、选择比真相重要…当最后半盲男孩复述的对白,被配以死者生前的画面时,会发现,这又何尝不是一部元电影。
比Sibyl进步一些些,但也没有好太多。原告律师的角色被塑造得特别很是单方面,狡猾,强势,甚至刻意演得有点坏,太博取观众对主角的同情了,是全片最不喜欢之处。小孩的部分,漏洞也挺多。整体挺平庸保守的,被评为金棕榈,再次失望了。这个世界有这么多优秀的女导演作品,戛纳为何就是刻意不捧呢。Sandra还是那么棒,如果这部电影没有S的演技加持,只怕会更差,该拿奖的是Sandra吧!ps.刚看到Justine上台捍卫exception culturelle制度,“sans laquelle je ne serais pas là devant vous”…呵呵这句倒是说得很准确…
对不起我好俗啊但是律师好帅根本是法国张震……
桑德拉唯一的罪名就是在她丈夫失败的领域获得了成功。你们强逼她在公众面前打碎自己,却反过来以救世主的名义宽恕她。肮脏的男权步步紧逼,女性的智慧愈发理性。桑德拉牛逼,连吵架都这么井井有条,逻辑清晰,她丈夫仅仅是个无能狂怒的雄性,而法庭上却充斥着他如此大量的复刻品。
厉害到可以当叙事学教材,但远不止于此;更苦更深的婚姻故事,对漂移事实的决定决定生活还是创作
好用力才能赢,但赢了也只是不输而已,没有奖励。
看“西比勒”就觉得导演被低估了,结果这次直接拿了金棕榈!详实到设身处地的法庭戏,以一桩死亡事件的冷峻剖析,戳开婚姻生活的层层面纱。虚虚实实、正反交织的证据迷宫,让观众直到最后依然只看到判决看不到真相,导演的冷静掌控力让人赞不绝口。世界上不存在完美的受害者,也不存在完美的嫌疑犯。如何在法庭上证明不恨一小我私家,足以成为恐婚的又一理由…
由死亡引发的婚姻剖析和自我解读,一遍遍揭露的生活的隐痛。剧本太好,太完整了,需要细细品味。西比勒就是被低估的一部,但相比之下确实掌控力没有这部那么强。金棕榈值得!
没有完成母职的母亲依旧是母亲,在涉及孩子的话题爆发仅有的两次咆哮。而当丈夫承担了传统母职后,他选择自杀✤
如果夫妻俩都是文科自由职业者,擅长逃避生活,无法适应社会,自诩清高,姿态优越,关起门过小日子,最终很容易演变成利益之争,为了婚姻健康存续,至少有一小我私家坚持上班,拿五险一金。
整体过于冗长了,还以为是什么推理悬疑片,结果没有悬念没有反转甚至没有高潮,一直平淡的叙事,不过这样倒是挺贴近现实生活。全程好烦那个光头检察官,难道法国没有疑罪从无的原则吗?没有任何直接证据全靠间接猜,就是硬要指控你杀了人,实在是不太理解。三星半。
当Sandra和帅哥律师打了胜诉,如释重负地笑着从法院里走出来的时候,导演刻意给周围一切都按下了静音键,只留下帅哥律师那几声笑在空气中回响,经由过程电视机抵达至Daniel耳中。此时,画面里是Daniel悲伤的脸。夫妻之间可以是爱人,可以是敌人,会因为一方胜过另一方而孕育发生一丝短暂的快乐;但孩子没有,他只有悲伤,他是这场漫长的争斗中最持久的受伤者。
咱Alpha女不过是犯了全天下男人都会犯的错。
要男的承担传统女性在家庭中的角色,他就受不了要跳楼了。
挺好看的,很慢,慢慢就看进去了。整部电影的高潮部分在小男孩再次决定出庭的那一段,他说了一句话“如果让我想象这是妈妈做的,我找不到理由,但若想象是爸爸自己酿成的,觉得更合理”,以及他在法庭上说的那次他和爸爸在车上的聊天,他爸爸说你要习惯狗总有一天会离开,他说他目下当今才理解,他爸爸说的不是狗,是自己。还有就是他不知道怎么说的时候,那个社工说的话,是的,两个面向都有可能,但你要做出你的选择。另一个我自己很喜欢的片段是录音那段,很直观地展示出了关系的复杂性,每一个人都有自己的感触感染,每一个人的点都是不一样的,根本没法评判。
人坏 狗好 首先狗没那么多敏感负面的情绪 其次狗是一个家里唯一只给所有其他成员输出正面情绪价值的生物
我们老钟人在任何电影里都是厨子。
Brilliant brilliant writing! 金棕榈给这部需要勇气但是值得。没有人的生活禁得起这样的审视检察。有很多多少段对话在我自己的生活中真实上演,precisely!不疑有他,所以全程一直在纳闷怎么会有人选择PIMP作为最后的背景音乐✤以及Jehnny Beth女士是彻底弃音乐选择演艺了吗……((戛纳之后二刷加两句:所以我们知道了,他不死可能这段婚姻也死了。所以我们知道了,这是最温柔不过的,相信人是很善的,爱是很真的,生活是特别很是特别很是不简单的。
没啥好说,就很普通。然后,狗狗为了这个家真的承受了太多。
完全不同于《圣奥梅尔》那种“坐牢电影”,后者庭审戏的问题在于导演的拍法与演员表演的两重无效性,且从未孕育发生过“活动”的对话。而本片几乎是一部战斗宣言电影,特别是中后段当它以法庭正剧的姿态介入,语言主权的较量,社会泛文本的内在对抗,情感生产体式格局的重新评估等等,当自己的生活被他人拿着放大镜检视时,我们需要为自己而战,给自己一个交代。在桑德拉惠勒英法书面语的逐次切换中勾勒出一个不断被迫接收外界信息刺激并作出即时反馈的、愈加真正的人,在语调、气息、台词的轻重层次等多个方面达到了一种鲜有的水准,相比之下《圣奥梅尔》在表演层面就是个笑话。看到目前为止本届最好的表演只属于桑德拉惠勒,请把影后直接给她!
真是只有女导演才能拍的故事(褒义)。不然结尾她俩肯定得上床。补充,搞笑的地方在于,在一部女性导演拍出的,告诉你女人没必要非得找个男的才能活的电影放映后,妳们一帮人又爱上了那个男的。
人的悲剧在于作为社会动物,唯一的武器、拐杖和护城河都是语言,我们看到这个电影似乎是对于真相的探讨,但其实是在对依靠语言有限性的人类的探讨。几乎没有一场语言的对抗不是精心设计的对抗,包括法庭攻防,包括那场精心布局的录音,每句话每一个标签每一个定义都要厮杀。法语,人类最精确的语言,依然在厮杀中塑造出了截然相反的真实世界。人类本身的孱弱,因为语言的阐释而愈发鲜明。直到男孩记忆里父亲的一句话,语言竟然因为某种暧昧模糊的真实感而获胜。可见人类的孱弱,连对实在世界的定义都很难把握,都会被定义本身反噬,都要靠新的定义来救赎。人类是活在自我定义和被定义之间一大堆虚火旺盛的词汇量里,无比渺小脆弱。
只能说龙生龙凤生凤,倆作家的儿子脑子理解说得清。在看似破案和法庭的辩论中,作为女性被引发的是对自身价值的思考:如果可以不分时间不挑环境地工作,还能成功完成三本书;生了儿子,还能随夫一起适应逆境,在异国他乡的穷地方忍受孤僻冷清………自己都该敬重自己还骄傲地叉个腰了!可是,公诉人和一众专家在抓住出轨和吵架的线索后,还在诘问诘责……就像大家都更希望妻子只需要是个“会向所有朋友笑的傻妞”
下次请把悬疑惊悚犯罪几个标签拿掉,改成文艺情感好吗……请问惊悚在哪儿,确实尤其是东亚结婚是蛮惊悚的事情,但是我放假不是为了来看令人头疼的婚姻生活的。和把科幻放进标签的宇宙探索编辑部有什么两样啊,请又臭又长的文艺片回到原有的位置上好吗?
家庭片划时代之作,人与人走得太近,孕育发生的暴力竟会如此势如破竹。有一刻我甚至以为女主角会说“算了,就是我杀了他,这一切赶紧他妈的结束吧”。但是她没有,她百折不挠,她丈夫要是知道了,巴不得再死一次。
控制精准,尤其有一种看起来松弛,但实际上处处透出精确拿捏和设计的分寸感。台词密集甚至过于密集了,但也其实不扰人。但这电影探讨的主旨,比如亲密关系下的冷酷、时间磨损后的厌倦、被打扮和隐藏的真相,等等,所有这些明的以及还有那些暗的,都其实不新鲜,甚至也没有“翻新”。也许因为年至中年,随便看看身边,所能看见的一切灰度之下的生活就足以比电影更加震撼和令人长叹,所以对于电影本身感觉有点过淡了。觉得最好的部分还是法院派去的监督员和孩子的对话。监督员说,证据不足的情况下,人们只能做选择。孩子说,也就是说我们要发明出一套你自己相信的东西。
3.5 后半段对小男孩这个角色极度厌恶,什么样的恶魔才会给唯一忠于自己的狗狗喂下12片阿司匹林做实验呢?相对庭审辩论,这片子更多的表达的应该是在长期的“为家庭自我牺牲”之后的集中情绪爆发,组建家庭是需要双方在矛盾的事物上相互妥协,但人又多多少少是有些自私在里面的。
「这是关于一小我私家想象他的生活将会怎样,如果没有那场害死他哥哥的事故。他醒来,发现自己处于两个不同的现实中,一方面,事故是他生活的中心,在另一种情况下它从未发生过。」法庭上讲的这段文学设定也是电影故事的核心,如果没有坠楼的事故,如果没有孩子的车祸,如果没有婚姻中的争吵,如果没有这段婚姻……陷入长时间的泥淖时人总会想「如果没有」的问题,并在想象、在视频、录音、陈述、供述、心理咨询中一遍一遍重塑一段事实。电影会拍一个判决的结果但生活中无。
当一个男的体验到女性的处境,无法兼顾工作与家庭,事业发展又不如伴侣的时候,他就崩溃了。
世界破破烂烂,小狗缝缝补补。
这大概是金棕榈历史上最笨最没追求的获奖片。格局视野为零,艺术朝上进步心为零,智慧为零,电影妙技创新为零。只有中产阶级装模作样的娇饰和满腹牢骚。很难想象一个合格的选片和评审机制会把Victor Erice挡在主竞赛之外,让这样的片势如破竹。戛纳是一个粪香四溢的电影节,2024年只会更甚。
可惜录「作为翻译的女性,作为女性的翻译」那期时还没看本片,它如此完美地展现了我们想表达的东西,简直就是部女性主义翻译理论电影!这部和《分手的决心》都刻画了“语言不通”的女性,或者说经由过程展现“被迫用非母语自证清白”的过程当中面对的种种暴力来明示一种普遍的女性处境。当然这部比朴赞郁走的远得多,比起将(使用丝滑翻译软件的)外来女性作为蛇蝎美人的窠臼,本片大量描写狭义和广义的翻译与性别问题:夫妻二人对使用英语究竟是对方地盘还是中间地带的认知差异,源于女性早已习惯“自我翻译”,无论在公私领域、亲密关系、法庭还是文学,女性没有母语正如女性没有祖国,她必须精通“他”人的语言以表达自己;丈夫无法成为作家,可能只是因为他还未成为也不愿变成一位娴熟的“翻译”。视听总体很克制,几处视障男孩的“视”点镜头却颇有巧思。
狗在你们家怪不易的
灰毛+瘦高真是男人的新医美,Swan Arlaud这小脸跟只名贵品种猫一样很多多少次看得身心愉悦都听不到他在说啥
男孩和Marge走在雪地里,Marge眼神里带着怜悯,告诉他:人们有时只能发现零星的线索,这些证据获得不了真相,然而我们必须选择一个真相来相信。男孩此时还没有意想到这句话有多么极重繁重,他问:意思是我需要在法庭上假装(pretend)相信妈妈不是杀人凶手吗。Marge纠正了他:不是假装,是决定(decide)。这句话道出了比寻找真相(truth)更加动人的力量。妈妈,我不知道你是否是凶手,但我选择相信你的清白。片尾的故事里,画面是父亲,可声音却是男孩的嗓音,这或许是在暗示这个故事来源于男孩的虚构。可是这些都不重要了。影片最终悬停在一个真相不明之处,一个理智无论如何从无法进入之处,细腻地挖掘到一种决绝的、宽慰的、不寒而栗的温情。这是一种奇异的感觉:妈妈和孩子拥抱在冬夜的木屋里,父亲坠亡在窗外。
法fà国人为何可以酒后开车?(地铁判官脸
今年戛纳电影节最佳、又刚刚被金球奖最佳影片及最佳外语片双提名,吸引我找来了观赏;确实很好看!年近50的法国女导演将婚姻、生活的复杂,人性、感情的丰富把握得井井有条、稳重深入,各方面都值得夸奖。比起老马丁的《花月杀手》更胜一筹。推荐!
如果说特里耶的作品中存在着什么坚定,那是因为她理解,我们看到的只多是一本小说,这些小说的危险在于其中真正的诱惑,快速的坠楼我们什么也看不到,而它重新建构出一种微妙地向下倾斜着的螺旋管道,在重力——也就是无法避免的终结的指引下,她的人物获得解放,经由过程这条狭小的、危险的管道滑落,让那些被割破的血淋淋缓缓流向远处,如果只有这样才能将绝大多数的自己予以保存呢?我们无法真的吃透他们的生活,正如我们不会真的“理解”一条小狗。
狗吃掉了人的呕吐物,陪审团吃掉了婚姻的呕吐物。
克制,严实,狂暴,迄今为止看过最好的主竞赛,厉害的作品在于可以或许收敛,Sandra就是一柄美丽的金器,把自己的刃面藏起来了,一定要给她影后!!!
狗狗是哈士奇和边牧的串儿,正如小男孩是德国和法国的混血,亦如男人和女人的结合,最后是混沌的一地鸡毛和一场事先张扬的“谋杀”,轻若鸿毛重于陨石般坠落到白茫茫一片大地绽放出血色的结局……
这场关于坠落的审判确实是“堕落”的,因为它试图用粗暴而冰冷的法律程序去裁决纷繁错乱却又不失温情的家庭生活。最能体现这一点的细节是,当辩护律师想象出男主最后一年的生活时,女主小声说他不是那样的人。从这个角度讲,这个故事也能够视为一则理性与技术(血迹分析、坠楼实验、心理咨询、录音、线上舆论、律师拿女主的小说当证据)入侵和摧毁个体生活的寓言。此外,这部电影似乎也能够给那些不想冒犯政治正确但仍想探讨人性幽暗的创作者提供一条新的创作思路:将现实生活中更有可能发生在女性身上的事件换到男性身上去演一遍。
女主角的每次发言都特别很是棒,很清楚地在解释生活与创作的关系,婚姻关系的复杂与无法定义。
这个故事需要两个半小时吗,对法语非母语的人来说是种煎熬,电影发明以来就要善用剪辑。
摒弃花哨技法,聚焦于文本的绵密编织,言语的机锋在层层累积中达到暗流汹涌——“以虚构摧毁现实”,围绕一场真正的死亡,想象填充了证据,生活模仿了小说,抽丝剥茧地将婚姻的里里外外平铺于大众视野,其实特别很是适合现今舆论环境,在任何事件的风暴中心,以道德完美去评判何其危险,以惯性思维去揣测两性关系何其狭隘,人之所以为人是因为我们会失常,会失控。当然更难得的是,在情感体系之外,隐秘的注脚遍地都是——逃离一个牢笼后进入另一个(这才是有力的女性故事),语言划分的地盘(身份政治的暗语),司法程序之外的人力因素,现今大半议题都被悄然而紧密包裹起来,在一个个蓄势待发的叙事点推动着,语言是这场战争中刺破幻觉的匕首,而孩子的最后定音正是迷局的终端。
把片中丈夫和妻子权力位置互换,不过是我们屡见不鲜的稀松一样平常。
没想象的好看。台词虽然精彩但也太悬浮了吧,完全为主题服务,人人口才超越美国总统。哪一个十一岁的孩子会这样讲话啊?
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